中国历史悠久，各个朝代文化不同，雕刻艺术也随之千姿百态。以下是中国各个时期的佛像特征：
十六国（西晋末年到北魏统一北方期间）
这一时期遗留的多为金铜佛像，且大多是青铜佛像。
它的制作程序大体是这样的：步，根据神佛的题材、大小、动态、先搭好木制骨架，在骨架上捆上稻草或麦秸以增大体积，再用谷壳和稻草泥拌好的粗泥在骨架上用力压紧、糊牢；第二步，等粗泥干到七成的样子再加细泥（细泥用粘土、沙子、棉花等混合而成），把人物的神态充分刻画出来；第三步，等泥塑全干透后产生大小许多裂缝，再加以修补；第四步，等泥巴干透后，把表面打磨光洁，然后用胶水裱上一层棉纸，并加以压磨，使表面一层更平正、细致、坚固，再涂上一层白粉（白粉加胶水）；第五步是在白色的形体上，根据人物的需要上各种颜色，待全部颜色上好后，再涂上一层油，以保护彩色的鲜艳，到此就全部完成了。
大型的刀具形状有鞋底形、墨鱼骨形、拇指形 、斜三角形等 ；小型刀具形状有菱角形 、小脚形、球形、条形等。第三种为刮刀，可切削造型和做衣纹，有各种圆弧形和方形双面刮刀等。
石雕锤
为敲击工具，用以敲击石雕凿或木雕刀雕刻石、木料，分大、中、小三号。花锤亦是石雕锤，直接以锤面敲击石块，造成粗犷厚重，浑然一体的雕塑感。剁斧用于直接剁砍石面，砍出工整平行的细线，能加强雕塑体面的方向感、韵律感。
弓把
为塑用卡钳 。可测量距离，有两个可开合的象牙形卡脚，也可随时改变卡脚的弯度。
比例弓把
是雕塑放大用的度量工具。
隋代的雕塑艺术的主要成就，集中在石窟造像上，其中有代表性的是敦煌莫高窟、麦积山石窟等处。其人物造型上普遍较前代更为健硕，体态丰满。但这一时期的另一个特点——也可以说是弱点，就是比例上的失衡，一些作品明显的在结构和比例上不够合理，如莫高窟的 427 窟的隋代菩萨像。
唐代规模大、艺术特点明显的石窟，首推敦煌。可惜的是很多地区的石窟雕塑在旧社会被盗劫几近掠空，现都被收藏在欧美各大博物馆。如陕西境内的唐代石窟。有太原附近的天龙山石窟，现在仅存14窟。从其中一件跌坐菩萨残体来看，中国古代雕塑家已的掌握了人体比例及结构，衣褶、饰物的写实雕凿能力也十分高超。
佛像是中国传统的艺术，中国制作佛像常用来放在寺庙中供奉，中国各尊佛像的形态，容貌都属于那种宁静，祥和，庄严的，中国是佛教大国，中国的佛像一般都是金铜色的，预示着真诚的信仰，材质一般都是石材，如天下的龙门石窟，因此也叫做石雕佛像。
如今，佛像收藏形成了一个整体的收藏体系，随着人们对佛教的认知加深，已经不再满足于购买一个简单佛像，唐卡、香炉等的购买也有所提高。佛像市场的火热也促进了其他佛教用品的行情发展，也从一个侧面反映出了人们对佛教文化认识的提高。王冬告诉记者：以前人们都认为佛像只要是尺寸越大那么其市场价格就会越高，从近几年来看，这种趋势已经不明显，佛像价值的体现并非取决于其尺寸大小，而是其本身的艺术价值所决定。一些尺寸小的佛像的价格甚至要尺寸庞大的佛像。
