商品别名 |
广西瓷器鉴定,玉器鉴定师,珠宝玉器鉴定培训,陈逸飞字画鉴定 |
面向地区 |
全国 |
品牌 |
其它 |
材质 |
其它 |
摆挂形式 |
摆饰 |
表面工艺 |
印刷 |
尺寸 |
80*38cm |
风格 |
田园 |
工艺 |
雕刻 |
是否可定制 |
是 |
适用场景 |
家居 |
纹饰图案 |
楼阁亭榭 |
造型 |
动物 |
瓷器鉴定仪器现金收购康熙瓷器被公认为清代瓷器,康熙一朝历经61年,是清代鼎盛期间,经济、文化开展,就瓷器而言,不管胎质、制造工艺、画工等诸多方面都非常考究,所以康熙瓷器历来被保藏者视为珍品。
大清康熙年制瓷器鉴定如下
1、康熙瓷器造型特征:康熙时期瓷器造型古拙、凝重而质朴。此时,尽管胎土精细,瓷质坚密,但在明末器型敦厚的遗习影响下,早期的胎体,仍未能前朝胎体厚重的特征。这在康熙前期尤为。至中晚期胎逐渐变薄,但又有别于雍正时期的轻薄娟秀。从现在传世的官、民窑此去无中可以看出,康熙瓷器大部分都烧制的很精细,这应该归功于胎体的精良和制坯成型技术的。
2.康熙时青花器物比较多,所使用的青料是明末开始用的国产珠明料,翠蓝色,青翠,色调明快,这种青花可以渲染出深浅不同的多种层次色彩,适宜于表达各种花纹图案,而且立体感较强,特别适宜绘画山水,人物,同行称赞康熙朝青花为“青花五彩”。
比釉的康熙青花笔筒外壁白釉釉色泛青、白釉釉色偏白,底部白釉颜色较淡,三种不同。而仿品却三个地方都施以同样的釉,明显不同
4..康熙时期瓷器的纹饰有绘画、刻印、堆塑、镂空等几种,其中以绘画纹饰为主。初期仍然保留明代晚期的特点,比较注重写意,绘画的线条粗放,画面得极其古朴典雅、生动活泼。初期以后的绘画趋向于工笔画,画面不如以前那样生动活泼,比较规整、死板。康熙朝瓷器上的绘画题材基本上脱离了以往的形式,大大发展了历史人物故事一类的题材,如三国人物、西厢记,竹林七贤、五老观图、踏雪寻梅等,也有不少反映劳动生活题材的,有耕织图、渔家乐、渔樵耕读等,还有一些神话传说的绘画题材,如八仙、三星、八仙庆寿、献寿等。此外也有各种草虫、花鸟、、云龙,山水、人物、八宝、博古,花绘、缠枝花卉、折枝花卉、婴戏图、楼台殿阁等。
5.康熙青花在绘画技法上,也有不少改革和创新,形成了自己特的风格。改变了明代青花勾勒花纹轮廓线,然后涂色的,即单线平涂,而是采用泻染即“分水皴”的技法和借鉴了西洋画的焦点手法,浓重、淡雅层分分明。在瓷坯上绘画,一种颜色即能出浓淡、深浅多种不同的色调。所谓“分水皴”就是用笔梢蘸浓淡不同的料水在胎上描绘,技术上要求高,少的三五种,多能分了种色阶。山石的描画,多采用斧劈南宋画院派的风格。运笔时勾、染、皴、擦、点各种绘画手法并用,这全靠画工手笔功夫来完成,构图讲究多样化,强调画面活泼有趣味,视野开阔,无论画面大小,都有一种很的情境。可以说,康熙青花将绘画的技法,经以图案的构成形式,巧妙而生动地绘制在瓷器上,使我国瓷器装饰了进一步的。有的画面结合刻、划及镂空堆贴等工艺。同时还广泛借鉴其它姐妹的有益来丰富自身的装饰,尤其是青铜器、漆器和织绣等。
6.总的来说,康熙朝器物基本脱离了明代的造型特点,这一时期是制瓷工艺发展的一个重要转折点,而且器物造型也是多种多样的,传世器物较多,常见的有:
瓶类:梅瓶、天球瓶、蒜头瓶、车油瓶,油锤瓶、棒槌瓶、桶子瓶、葫芦瓶,方瓶、花觚、玉壶春瓶。
尊类:摇铃尊、太白尊,马蹄尊、石榴尊、苹果尊、观音尊、风尾尊等。
罐类:将军罐、鸡腿罐、莲子罐、圆罐。
文具类:印盒、水呈、笔洗、笔筒。
其他:盘、碗、杯、炉,壶、香炉、鱼缸,花盆、绣墩等