瓷器收藏，有人喜欢宋瓷，有人喜欢明瓷，也有人喜欢清代瓷器。近年来高古瓷，也就是宋瓷开始热度大升，究其原因，跟前几年明清官窑，特别是清三代官窑炒作得特别厉害，价位奇高有关系。动辄上百万的高古瓷对于普通藏友来说，想要入手实在是心有而余力不足的一件事，就算是资金充足的情况下鱼龙混杂的市场也使人难辨真假。
粉彩瓷是釉上彩瓷器的一个品种，迄今已经有三百多年的历史，又名“软彩”与青花瓷、颜色釉瓷和玲珑瓷并称四大名瓷。“粉彩”是瓷器釉上彩装饰手法的一种，这种工艺创于清康熙时期，因为引进了铜胎珐琅不透明的白色材料“玻璃白”，而这种材料具有乳浊效果，画出的图案可发挥渲染技法的特性，呈现一种粉润的感觉，因此被称为“粉彩”。
现代仿制的雍正粉彩瓷其特点是胎体过于的轻薄，地釉接近粉白，两青两种颜色，而在纹饰上绘画过于精细，反而有种现代绘画的气息。器底多用青花书写“大清雍正年制”款，但仿制品的青花款字体乍看起来与真品差不多，其实仔细观察就会发现笔画无力且松散，尤其是青花的色调不沉着。
同时仿制者往往为了达到能够蒙混过关的目的，而去采取一些补救手段，就是在器物上人为做旧，做旧的方法有很多，有人为用砂纸打磨的，也有用一些化学成分的去腐蚀器物本身的。
看瓷器本身的色彩和纹饰。雍正时期的粉彩瓷器色彩柔和而不艳丽，鲜而雅，粉而柔。丰富多变，一件瓷器上用色多达二十多种，同一种颜色又有浓淡深浅及阴阳向背之分，富有的立体感。其纹饰题材也极为广泛，尤其是以花卉纹饰居多，如海棠花、牡丹、月季、桃花、玉兰、三秋等。还运用了大量的动物纹饰：龙、凤、鱼、鸟、仙鹤、鹿、马等。在人物纹饰中，仕女画具自己的特点：人物体型修长，眉目清秀，神态优美。多采用写实手法，工整细腻，注重细部描写，千姿百态，出神入化。
雍正粉彩瓷器的胎体普遍坚硬洁白，结构细腻，请重适度。即使是大器型，也是上下一致，胎体均匀对称，不显厚重。底足修胎规整，光滑滚圆。釉面光滑，釉质晶莹匀净，器物与器底的釉色一致。
粉彩过枝花卉乃是雍正，可以说但凡过枝画片就没有不贵的，过枝桃盘、过枝牡丹、过枝梅花、过枝月季等等，
大盘、小盘、碗、杯各类器型上都有体现，画意之雅犹如和风拂面，醉人心扉，几乎每一幅画片都是出自宫廷画师的画稿粉本，且由雍正皇帝亲自审核修裁之后，再交由御窑厂烧造成器，可以说正是雍正皇帝的审美标准，将文人绘画的意趣融进瓷器之中，才成就后世不可企及的艺术，
乾隆粉彩过枝花卉
此类粉彩过枝花卉盘也正是以笔触，设色清雅逸丽而成为清宫御瓷美学的。以下四图是乾隆粉彩过枝芙蓉小盘正是在乾隆早期时为数不多的对他老爷子创烧名品的小改款，还别具匠心的加了几只小蜻蜓，当时这块小盘17年在北京嘉德以八百万成交，
