与圆雕玉人的正视形象不同，片状浮雕玉人像多作侧视蹲踞状，头顶高冠，双手如捧物般前伸上举，面目常未加细琢，表情略显呆滞，服饰大多仅以卷云纹笼统体现，不像圆雕人像那样千姿百态，富有变化。
商代这些形形色色的玉石人像，以其五官、发式、衣冠服饰和举手投足间的身段姿态，形象地再现了殷商社会不同、不同性别、不同年龄人群间的生存状态，并由此勾勒出一幅幅活色生香的殷商社会“浮世绘”。
古玉形制
玉器的造型，对鉴定与断代都具有很重要的作用。每个时期的造型特征不同，恰如我们现在的手机，基本都是长方形，或许几十年后出现圆形，长方形手机淘汰。时代特征是我们鉴定古玉的重要手段，只有造型符合当时的特点，才有可能是真品。
古玉纹饰
曾有人说，纹饰只能断代，不能辨伪，这是极其错误的。每个时期的纹饰，具有典型特征，仿品只能大体模仿，却很难到位。
比如战国时期云谷相杂纹、谷纹、龙纹、乳钉纹，等等，早中晚都是不同的，熟练掌握每个时代的纹饰演变特征，是我们鉴定的重要能力。
从现有的考古出土资料来看，玉、剑结合物早在西周时期就已经出现了。西周始见的玉剑饰，只有玉剑柄。春秋战国晚期，玉剑首、玉剑格、玉璏（音zhì）、玉珌（音bì）四样俱全的玉具剑逐渐形成；至汉代达到极盛，魏晋南北朝逐渐衰落，唐宋时期的墓葬中几乎没有出土记录；但在明清时期，由于好古之风盛行，古玩商们为了牟取暴利，仿制了一大批伪品，有的制作之精，几乎乱真，不过在制作工艺纹饰琢磨等方面，仍有不少破绽。
清代凤鸟纹
清代工艺美术发展迅速，出现了宫廷用玉和民间用玉。同时随着宫廷画家、文人画家的仿古风尚，玉雕纹饰更加追求工整、纤细，乾隆时期，吉祥图案盛行，凤鸟纹的使用更加广泛，日益发扬光大、深入人心，成了各界人士喜爱的装饰纹样。
1、清代凤鸟纹常与牡丹花结合在一起，构成“风穿牡丹”富贵吉祥的寓意，双翅的纹饰很多，刻纹纤细，布局规整。有人很生动地总结 明清风鸟纹的特征：“首如锦鸡，冠如如意，头似腾云，翅似仙鹤。”
2、凤鸟纹经常出现在装饰玉的圆佩上，纹饰图案化、艺术化。
明代凤鸟纹
1、明代早期无论造型和纹饰都脱离不了元代的风格，简朴而生动，到明中期形成了自己的风格和特点纹饰布局繁密纤细，盛行于花草组合起来，雕琢双层透雕的吉祥图案，以带跨为多，在玉雕器物中出现了有图必有意，有意必吉祥的特点。
2、明代花鸟纹出现在如胸佩饰上有方形，有圆形，有花朵形，但都以浅浮雕雕琢的方法。背面多是橡皮穿孔，这是明代胸前服饰的装饰物。
3、明代工字佩由汉代司南佩演化而来，大多为民间用玉，用来图吉利佩挂的。
4、明代鸟纹阳刻线密集而繁乱，双翅出现方角度，求形不求工，如剪纸贴花一样比较死板缺少立体感。
5、明代仿古玉盛行占传世古玉中50%，伪沁中以火烧玉常见。
6、纹饰布局繁乱(少数纤细)，体现在装饰性图案上，多层次透雕形成了花上有花，枝上有枝，所以给人以繁乱感觉。
