王琦（1884—1937），男，号碧珍，别号陶迷道人，室名陶陶斋。祖籍安徽，生于江西新建。中国陶瓷美术大师，民国时期景德镇瓷绘名家。原擅捏面人，1901年来景德镇后，向邓碧珊学习陶瓷绘画艺术和人像绘画艺术，人物画法为写意，人体绘画主要是瓷板肖像，后又学习钱慧安的绘画艺术， 因扎实的绘画功力和聪颖的绘画悟性，很快就超过碧珊先生。1916年浮梁知事程安赠王琦“神乎技艺”一匾，从此声名鹊起，财源滚滚而来。1916年王琦、王大凡赴上海参观海上画派画展，接触扬州八怪，尤喜欢黄慎的画风。
552万风尘三侠、东山丝竹 粉彩人物瓷板 （两块）
2012年嘉德成交作品。
钤印：西昌王琦、匋斋题识：1.闻道东山赌墅年，脂红粉白两婵娟。主人出画催题急，好下身身付墨妍。壬申（1932）春月下浣，西昌匋迷散人王琦写于珠山客次。2.红妆侍立卷轻罗，具眼英雄智若何。笼络虬髯偏有术，相公才少妾才多。壬申（1932）春月下浣，西昌匋迷散人王琦写于珠山客次。
隋末唐初虬髯客、李靖、红拂女合称“风尘三侠”。此对人物瓷板，是王琦写意人物画的代表作。他师承“扬州八怪”黄慎画风，技法上勾勒侧锋用笔，线条简洁流畅，顿挫有力，挥洒奔放。此画中，作者注意人物明暗光感的变化，衣纹简略流畅，遒劲有力。虬髯客行走至前，回首与两人交谈，虬髯客的豪爽大气，李靖的忧国忧民，红拂女的秀美灵气跃然板上，具有强烈的艺术感染力。
民国时期，以景德镇为代表的瓷器生产依然兴盛，出现了一些特色的新品种，如浅绛彩瓷、新粉彩瓷等。特别是当时景德镇以“珠山八友”为代表创作的粉彩瓷，将人文因素和创作个性引入工艺画瓷器中，留下了一批艺术个性很强的作品，成为民国瓷器的一大亮点。
王琦善写意人物、邓碧珊工粉彩鱼藻、徐仲南精于松竹、田鹤仙写梅、王大凡专粉彩人物、汪野亭尤工于青绿山水、程意亭善画山水花鸟、何许人构画雪景山水、毕伯涛擅翎毛花卉、刘雨岑的草虫尤为一绝。
据悉，由于王琦非同寻常的天赋和凝聚力，在20世纪20年代，他渐渐成了景德镇瓷艺界的核心人物，与汪晓棠、潘陶宇并称为民国初年瓷画三大名家。1922年景德镇成立瓷业美术社，王琦和汪晓棠被推选为副社长。2011年1月22日，由中国陶瓷美术荣誉与职称颁证仪式酝酿，征得近百名中国陶瓷美术人才、大师、教授、新闻媒体代表意见，由正式代表举手表决，一致同意追忆王琦为“中国陶瓷美术大师”
王琦为“珠山八友”，起初以捏面人为生，而后向邓碧珊先生学画瓷板肖像。以写意人物画为，其中黄慎对他的影响极深。
王琦先生的人物画有中西合璧的韵味，大胆融合了乾隆粉彩和西洋画技法，勾线用笔老辣，尤其中锋用笔非常有特色，甚至较黄慎更有力度，画作立体感强，而仿品缺少细腻感，明暗层次不足，人物神态表情僵硬，勾线生硬，笔力柔弱。
此外，王琦先生十分注重色彩的搭配，设色细腻，层次丰富，而仿品缺少阴阳层次变化，徒有形式，不得章法。
早期作品少见长篇题款，有时仅画图章。中年后作品题款较长，且以草书题记。
“珠山八友”的瓷画鉴定，与古瓷的鉴定既有区别又有联系，它从瓷和画两个方面进行审定，缺一不可。
一、瓷的胎釉鉴定是区别新老瓷画的主要依据。
瓷器和瓷板都是瓷，“珠山八友”作画，大多画在瓷板上，少数画在瓷器上。“珠山八友”一般都选用瓷作画，鉴别可从四方面观察：
1、民国瓷的特征：胎质细腻、釉面光洁，胎釉结合良好，硬度较高，瓷板平整，没有翘曲，釉面无疵点。因现代瓷与民国瓷相比，这些特征有过之而无不及，因此还要看下面三点。
2、民国瓷均为柴窑烧制，反映在釉面上白中微灰，现代瓷为气窑或电窑烧制，釉面白而光亮。
3、民国瓷以手工制作，器形不很规正，原始痕迹较强，瓷板胎面有凹凸不平，上釉烧制后，侧光看去，可见釉下凹凸反映在釉面上的波浪纹，现代瓷无此现象。
4、在放大镜下观察，民国瓷在胎釉之间有薄薄的气泡层，现代瓷在釉面有气泡。
对胎釉的鉴定，只要仔细观察，反复比较，认真发析，是可以掌握的。但要提醒一点，现在亦见有民国老瓷板的新仿作，这些瓷板是民国遗 留下来的，大多不符合瓷的特征，瓷的胎釉较差，比较容易识别。
