佛像雕塑是雕刻艺术种类的其中一种，也是流传时间长的一种。早期的佛像雕塑多见于石雕石刻，后来铜佛像雕塑开始出现，铜佛像大多形体较小而，便以携带供奉于佛寺和信众家中佛龛，或纳藏于佛塔地宫之中，从古流传至今，有很高的收藏价值。
目前，寺庙石雕佛像常用的石材种类有：花岗岩、汉白玉、青石等等。不同的石材不仅拥有不同的质感和纹理，而且也具有特的物理特性。许多摆放在寺庙大殿内的石雕佛像多采用汉白玉雕刻，常见的有汉白玉雕刻观音像和汉白玉如来雕像等等。而摆放在寺庙大殿外或广场上的石雕佛像，则多采用耐风化，抗腐蚀的花岗岩来雕刻制作。青石与花岗岩在物理特性上比较相似，只是青石沉稳肃穆的颜色更适合营造出寺庙的禅意氛围；因此青石和花岗岩都较常用于雕刻寺庙石雕佛像。
雕塑艺术在不一样的文化的特点下与受众的关系各具形状。古时候的雕塑作品是与灵魂观念、信仰、政党信念发生关系的，不论是石窟寺雕塑作品、帝陵雕塑作品还是建筑标志性雕塑作品，均反映出一种钦佩与被钦佩的关系。就传统雕塑作品来讲，其历史时间发展趋势便依赖于宗教信仰偶像（观世音、罗汉、弥勒等），及其日常生活要求等，反映出蕴意深厚的生活色彩和理性观念。
佛像雕塑，不管在品质还是数量上，均可被视为传统雕塑作品的代表。佛像雕塑就是指选用石头雕塑、石雕工艺品这些技术生产制造而成的著作。在之前，佛象绝大多数用石材手工雕刻而成，伴随着社会发展的发展，才出现了石雕，并且和石雕的发展同歩，造型设计也变得更加美观大方。
博物馆中的佛像菩萨雕像制造时十分严谨，造像的标志、坐骑、手印和坐姿都是很规范的，只要多加学习，了解各个时期石雕佛像的不同特征，并细心察看和对照，就可准确地为某件藏品定名，这样不但能分清藏品是佛还是菩萨，而且还能弄清是哪尊佛像和哪尊菩萨。明 铜鎏金绿度母像 再次是看面相、体型和服饰。佛像的面部五官、身材比例、肌肉和衣纹特征等，不同的朝代，即使是同一朝代的不同时期也是有许多变化的，比如隋唐两个相连的朝代，虽说佛像的整体风格是相近的，但面相还是略有区别的，隋代的佛和菩萨为半圆脸型，唐初起就变得稍瘦一些；后是看款式。款式是指佛像本身所固有的文字资料，比如铭文和题记等，对收藏者在鉴别佛像真伪时有一定的参考作用。
度假旅游是如今大家茫然无措的释放压力方法，历史博物馆也变成很多游人的必去旅游景点。但历史博物馆从实质上，不可以单是的旅游景点化，由于他们所承重的并不仅是一时的新鲜和好奇，而是蕴含着人们几千年的历史时间浓缩在历史博物馆。就博物馆里的观音菩萨坐像而言，这是不能取代的十分宝贵的古物，任何的毁坏都能够说是不可逆的破坏性毁坏。另外，因其文化底蕴而言，只是把它当做一尊佛像，乃至去摸它，都能够觉得是一种亵渎。佛教佛像以水月观音的座姿存有上，如同断臂维纳斯一样，是不能复制粘贴的美，都是佛家造型艺术历史时间变化的见证。人们去历史博物馆看的应当是这种热血沸腾的内涵，而并不是看个热闹。
