王琦以写意人物画见长，他笔下的人物，无论是道释神仙、历史名人还是市井百姓，皆栩栩如生，跃然瓷上。他早期受钱慧安仕女画影响，后转学黄慎，晚年更是摆脱前人影子，形成自家风貌。观其作品，人物头部刻画细腻入微，以西画手法描绘脸部，明暗对比鲜明，光影变化灵动，将人物的神情、气质捕捉得恰到好处。如他所绘的钟馗像，豹头环眼，铁面虬髯，目光如炬，通过细腻的明暗过渡，把钟馗的威严勇猛展现得，仿佛能洞察世间一切鬼魅魍魉；而绘制的文人雅士，则面部线条柔和，眼神温润，或蹙眉沉思，或浅笑安然，将文人的儒雅、闲适或惆怅等心境表露无遗。在衣纹处理上，王琦用笔老辣，顿挫有力，线条刚柔相济，虬结生姿，既遵循传统绘画的衣纹表现规律，又融入草书的笔意，简略流畅、凝练遒劲，尽显人物的精气神，使人物仿佛随时能从瓷板上走下来，与观者对话。
王琦的瓷板画一大显著特色便是中西画法的精妙融合，堪称开瓷上绘画新风。在传统中国瓷绘基础上，他大胆借鉴西洋画的明暗光影技法，为作品注入全新活力。他用西画的明暗对比来塑造人物头像，让人物面部立体感陡增，一改传统瓷绘人物面部相对扁平的观感。以其《渔翁图》为例，渔翁的面部，高光与阴影分布自然，鼻梁、颧骨、下颌的明暗变化细腻真实，如受光面的肌肤质感与背光面的含蓄深沉，呈现出渔翁饱经风霜的面容，仿若一位真实的老者立于眼前。而在人物服饰、背景等部分，他又以中国传统的写意笔法勾勒、渲染，线条奔放洒脱，墨色浓淡相宜，虚实相生，与西洋画式的面部形成鲜明对比又统一，既保留了中国传统绘画的诗意韵味，又展现出西方绘画的逼真效果，使画面层次丰富，生动鲜活，别具一格。
王琦不仅画艺，书法造诣亦颇高，他以草书题画，为作品增添了浓郁的文人气息。其书法起顿有致，苍劲纵横，散而有序，运古融今，颇有王羲之、怀素书风神韵。早期作品题款简短，或仅钤盖图章，中年后，作品题款渐长，且多以洒脱的草书题记，内容常为一两句诗文，再落干支姓名款，常见落款如 “西昌勾迷道人王琦写”“西昌勾迷王琦写于珠山” 等。这些题款与画面相得益彰，书法的线条韵律、笔墨气势与画中人物、情境相互呼应，浑然一体。如一幅描绘竹林七贤的瓷板画，画面中七位雅士或抚琴、或饮酒、或清谈，人物形态各异，逍遥自在，一旁王琦以草书题诗，笔墨飞舞，字迹灵动，仿若与画中人共舞，诗画交融，既点明画面主题、意境，又抒发了画家对古人逸趣的追慕之情，让人不禁沉浸于魏晋风流之中，感受那份超脱尘世的洒脱与才情，尽显文人雅士的豪放与才情。
