古代的寿山石圆雕作品讲究造型生动，因材施艺。其作品多为仙、佛、人物和猪、羊、马等家畜，色彩纹理也比较单调。近代，色彩丰富的寿山石新品种不断出现，寿山石艺人们在取色用“巧”方面不断创新，努力发掘和利用石形、石质、石色的天然神妙，通过构图布局，讲求虚实、对比、平衡、空间和掩映等现代绘画知识的运用，使大型圆雕作品意境更加生动而自然，文化内涵更为丰富。
程序
由于圆雕作品极富立体感，生动、逼真、传神，所以对石材的选择要求比较严格，从长宽到厚薄都具备与实物相适当的比例。
“打坯”是道程序，也是一个重要环节。尤其大型的圆雕作品，还需要先在泥土上“打坯”，订完“泥稿”后，再正式在石材上“打坯”。
“打坯”的目的是确保雕品的各个部件能符合严格的比例要求，然后再动刀雕刻出生动传神的作品。圆雕一般从前方位“开雕”，同时要求特别注意作品的各个角度和方位的统一、和谐与融合，只有这样，圆雕作品才经得起观赏者的“透视”。
圆雕产品种类很多，多数以单一石块雕塑，大型塑像也有由多块石料组合而成的。圆雕作品，有可置于掌心、指间，小似果核的微型雕品，如个体只1厘米口含滚动小石珠的“袖珍石狮”；有薄似蝉翼，轻如纸片且可飘浮于水面的“荷花碗”；有巧夺天工双层，甚而多层造型的“灯笼”、“龙柱”、“石狮”；有硕大无比、重逾千吨的《郑成功》、《天上圣母》等塑像。
所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产品，用紧缩的办法来处理目标，靠透视等因从来体现三维空间，并只供一面或双面观看。浮雕一般是隶属在另一平面上的，因此在修建上运用更多，用具器物上也经常能够看到。因为其紧缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装修。近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的位置。浮雕在内容、方式和原料上与圆雕相同丰富多彩。
圆雕是在高，宽，深三度空间进行的造型艺术，即立体雕琢。圆雕要求对食疗的每个面都进行加工，雕琢工艺以镂空技法和精密剁斧为主，终能够多角度欣赏完立体的造型艺术品。
圆雕的大致步骤为：对石料进行粗处理，先出坯子，除掉多余的部分；然后依据图纸等实际设计的所雕形象的部位比例，将圆雕的大体概括勾画出来；之后开端打制，沿概括线用凿子等凿刻出外形；后，在原来打制的基础上勾画细致线条，而且用磨头，剁斧，扁子等把石雕产品休整洁净。浮雕艺术介于雕塑与绘画之间，归于半立体形的雕琢。浮雕是在石料外表进行雕琢，让石料具有立体感，使图画浮凸于石面。浮雕能够分为浅浮雕和高浮雕两种。浅浮雕是单层次雕像，雕琢形势比较单一；高浮雕则是多层次造像，内容相对浅浮雕繁复，更多选用透雕办法。浮雕用于修建物的墙面装修，以及寺庙的龙柱，抱鼓，御道等，在石雕中使用广泛。
