石雕佛像造像顾名思义就是各种材料塑造佛像的形象，石雕佛像造像起源很早，在漫长的传播过程中，石雕佛像造像随各地域的风格几经变迁，直到思想的融入，佛像在雕刻艺术形式上才显现出灿烂的光芒，由此便产生了具有象征意义的石雕佛像造像艺术。可以说，石雕佛像造像几乎能支撑起古代雕塑艺术体系，是千年华夏传统文化的一个重要组成部分。
那么，佛教为什么要造像？造像的意义和目的是什么？这要从佛教名词“相”与“非相”说起：“相”，佛家指事物能被六根(眼、耳、鼻、舌、身、意)与六识(眼识、耳识、鼻识、舌识、身识及意识)所认识的特性，也就是说，能表现于外，可以观察描写的各种特征。而“非相”就是诸法空性。也就是说，佛教讲究所有事物都是和合而成、既不坚固、也不究竟的，因此佛家都强调“凡所有相，皆是虚妄。”
石雕是一种具有空间感的可视可触的艺术形象，在生活中有许多随处可见的石雕艺术作品，例如摆放在城市公园里的抽象石雕，或是摆放在场所门口的神兽石雕，亦或是摆放在寺庙内的佛像石雕等等；都是一种反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术形式。常常有人认为石雕佛像和人像雕塑是一样的概念，其实不然，二者不论在创作手法还是在创作意义上都有着天壤之别。
人物雕塑是一个很大的范畴，其中就包括石雕佛像和普通人物石雕像，佛像雕塑是中国传统艺术的代表，也是佛教文化的艺术形式。供奉在佛寺禅院内的石雕佛像，形态万千丰富多彩，常见的有石雕观音、石雕释迦牟尼佛、石雕弥勒佛还有石雕罗汉像等等。这些石雕佛像的形态和容貌都有自己的特点，石雕厂家在恭造这些石雕佛像的时候，大多是参照佛经里的描述或者是故事中的描述，再加以想象创作而成，没有一个标准的创作依据，因此，石雕佛像的外观形态在不同时期会有不同的艺术形式，比如古代石雕佛像和现代的石雕佛像，在形象塑造和雕刻工艺上就有着很大的区别。
因此，自唐朝开始后，寺庙石雕佛像多以胖为美，石雕观音菩萨像也从这个时期开始变得身材丰满富态，表情庄严慈悲。同时，这一时期的寺庙寺庙佛像还有很多细节，他们更注重一些实用性，摒弃了一些并不常用的佛像，大多以一些主佛为雕刻对象，常见的有石雕如来佛、石雕观音、石雕释迦摩尼佛等等。
随着佛像雕塑的艺术形态的蜕变，人们更容易区分寺庙石雕佛像之间的区别，和其所代表的意义；这也会后来佛教文化的发展提供了良好的基础。直到今日，供奉在寺庙内的佛像雕塑，依然保留着盛唐时期的丰盈和慈悲的外形特征。由此可见，唐朝是寺庙石雕佛像发展历程中一个十分重要的里程碑。
