58、炸包：存在于胎表釉下的过烧石灰，历经后，逐渐膨胀，釉面微裂微鼓，其颗粒小于炸线炸瓷的，但大于造成鼓点的。仿不出。目前，很多的古瓷爱好者，无师自通的运用了这点。加之，清末民国的民窑器中，含有过烧石灰的特别多。值得传记的是，再过二、三十年，现在的仿品也会出现鼓点，炸包、炸线、炸瓷、到了那时，又会去寻找新的辨别方法了。
59、鼓点：存在于胎表釉下的过烧石灰，历经，逐渐膨胀，致使釉面微鼓，但不开裂，其颗粒小于炸包的。现仿不出。
60、紫宝光：是指唐宋青花瓷，出土后，没有慢慢地阴干，就乍见日照，此时就会出现一片金属闪亮般的紫光，不是局部，而是全瓷，迎日照处，展示时间约十分钟到半个小时后，逐渐消失。后人不知其故，而曰“紫宝光”。若现在再将唐宋青花瓷，泡在水中三五年，再拿出来日照，也可见紫宝光，但十分黯淡了，不强烈了。仿不出。
61、紫光:侧视唐宋元青花瓷可见到隐隐地紫光，因无金属的宝色宝气，故曰“紫光”。能现紫色光的青花料，自古就各贵，价倍于黄金。还不知目前能否找到类同古代的矿藏。
62、管体款: 指官窑器上的题款字体与风格. 各时期的官窑题款, 都遵守一定的规矩, 体现特有的时代风格, 文字类的曰“官体款”. 但要注意的是, 即便同一帝号的, 因年度的不同, 也会有很大的差异. 目前, 学术界缺少一部官体款的年谱, 有待有志之士了.
69、缩釉洞眼：窑里烧成，胎中有易燃物，或有可气化的固体，遇火消失，继而釉面收缩，其内空洞无定形，内漆黑。与棕眼有明显区别：棕眼内是一派珊瑚石景象。
70、红胎：常用于永乐甜白釉，成化红胎瓷，明末德化瓷，即指胎体微发红。色深者则叫“宝石红”。唐宋青花瓷中也有红胎，唐前陶器中也有红胎。清末以来，红土，故红胎瓷很少有人知。在清末民国时期，红胎瓷也被商家玩家藏家所看重。但卖不出，毕竟终消费者是藏家兼学者，人数凤毛麟角，于今也是这个理。
71、红云：红釉中，因色差而形成的红斑，有如六月的云彩，多姿多态，强光源下更明显。不是指飞铜现象，而是专指釉中物质相结合、相排斥的色差特征。色彩浓淡相间，也不明显。唐红，郎红也类似。至今未见能仿出一、二成古瓷风味的铜红釉瓷。注，红云是片状感，红卷云是线条感。
72、蓝云：与红云一个理。蓝色也。另外是：蓝釉下常会寻到银点、金点，这可能是与釉料的材质有关。有片状感。
73、回窑货：指有重新回窑加工过的迹象的古瓷。此类瓷，必有奇特精贵之处。常见的是：窑补。此类瓷，通常是成套的，其中有一、两件有明显的回窑迹象，其色差是明显的。
81、黄片缝：含氯铁较多的瓷，片缝呈黄色。也有同一件瓷上呈黄片缝、又呈红片缝的现象，当与其千所处的环境差异有关。
82、黑片缝：目视感觉片缝被污染成黑色，放大镜下则是黑色为主，另拌有紫红黄等色。黑片缝与宋官宋哥的铁线是两码事，铁线是出窑时便有的，黑片缝则是出窑后，经若干年的污染才形成的。有仿的，目测不易辨别，放大镜下则泾渭分明，仿者，缝色较单纯，只见黑色，不见其它彩色。
83、蓝点：天青釉，唐蓝花钧，宋钧，鸭蛋青地釉等，绝大多数都可在釉里找到蓝色的矿物点。凡是有蓝点的釉面，均会变色，长期避光色转淡，日照不久色变深。另，观察角度不同而色不同，光源辐射差异而色差异。按前人所说，内含玛瑙汁。值得注意的是，明前，以及部分清三代的青花，也会变色，以苏麻离青物料为明显。
84 、绿点：在汝窑的支钉里会出现，名称叫辉绿岩的，耐高温，耐酸的矿物体，呈亮绿色。有了它，才能使支钉小如芝麻。目前的仿品生产者，尚不知道绿点的功效，故而仿品的支钉过于粗大，而失神韵。据推测，绿点也不单纯靠物理方法研细，古人是并用了道教炼丹术，及化学方法。
85、银点：在古瓷钧窑系釉里出现的银白色的物体。并不普遍，约十分之一的比例，并且是火工较高的才显示。
86、金点：在古瓷钧窑系釉里出现的金黄色的物体。比银点出现的概率高，约占五分之一的比例。而且也不需要过高温度。
根据造型来鉴定瓷器，是鉴定工作中一种比较可靠的方法。
以元、明、清三代造型而论，元代造型大多较为钝重稚拙，无论青、白瓷器都比宋、明瓷器显得。尤其 是日常应用的坛、罐、瓶、壶及盘碗等一般器物，器形相当大。明代永乐时一般盘、碗的底心也多是外凸内凹，圈足较元代放大，显得特别平稳。胎土陶炼精细，造 型轻重失宜，如青花缠枝莲纹“压手杯”就是典型的例子。清代无论在器形或和种类方面都有显著增加，并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作树一帜。雍正 时期在器形的创作方面也是丰富多彩的，尤其是所仿宋代名窑以及明代永、宣、成窑瓷器不仅胎釉，纹饰惟妙惟肖，而且在造型上更足以乱真，乾隆时期比较的造型有转颈瓶、转心瓶、花篮、扇子及书式印盒等。除了了解元、明、清瓷器造型的基本特点之外，还须了解或掌握一些观察造型的方法。一般要注意口、腹、 底三分。许多同类型的器皿粗看外表极为相似，而仔细观察这三大部分，便可得出不同的结论。
根据纹饰和色彩鉴定瓷器。
从纹饰和色彩方面看，陶瓷器上的纹饰同造型一样具有鲜明的时代特征，并随着绘瓷原料和技术的不断丰富改进，无论在题材内容及表现形式上都有其不同时代的水平和特点。因而也就成了划分时代、鉴别真伪的一条有力线索。瓷器纹饰的发展过程也是由简到繁，由划印贴刻到雕剔描绘，由单纯一色到绚丽多彩。在这方面，元代是个很明显的转折点。元代青花、釉里红等釉下彩的出现，了瓷器装饰的新纪元，打破了以往一色釉的单调局面。明、清以后各种色彩的发明进一步丰富了瓷器的装饰。而每一种装饰方法的出现都有其产生、成长、发展的过程，我们可以据此推断器物年代。
另外由于原料成分的限制，在书法上也有不同的时代特征。如元末明初有些使用进口青料的瓷器，虽以颜色浓艳渲赫一时，但色调很不稳定，不适于画人物。因而有所谓“元代人少，永乐无人，宣德女多男少”的说法。成化斗彩也是一样受原料和技术的限制，虽然色泽鲜明、晶莹可爱，但有所谓“花无阴面，叶无反侧”的缺陷。而且画人物不论男女老少四季均穿一件单衣，并无渲染的衣纹与异色的表里之分。类似这些就表现为纹饰上的时代特征，往往为后世仿品所忽略。我们在鉴别真伪时如能加以注意，是很有益的。
宋代龙泉窑的梅子青釉。这是宋代龙泉的佳色，是青釉中的代表作。其色可与翡翠媲美。釉层较厚，釉面光亮，玻化程度高，釉面不开纹片，质莹如玉，其色近似梅树中生长着的“梅子”。
明代永乐、宣德、清代康熙的江西瓷器的胎釉各具特色。永乐时期白釉负，釉质肥厚，润如堆脂，纯白似玉，釉面光净晶莹；胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红或虾红色的倾向。这一特征，是其它瓷器中所没有的。明代宣德年间，与明永乐年间时间虽近，但瓷胎釉色却迥然不同。同一器皿，永乐胎厚，宣德胎薄。宣德时大件琢器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红斑”，还有铁锈斑点。
