齐白石的力作《花实各三千年》以3000万落槌，加佣金达到了3450万元，创造了齐白石寿桃题材单件作品高记录。4个蟠桃卖出了3450万元，相当于一个桃子的价格就超过800万，这样的天价桃子“堪比王母娘娘的蟠桃了”。
齐白石画过很多寿桃，但这幅寿桃的珍贵之处在于，这是齐白石画给李宗仁的作品，做于1937年，这时的齐白石经过衰年变法，已经形成个性化风格，作品构图巧妙，笔力更加沉厚，意境、格调更加和谐高超，正进入其富有创造力的时期。这幅寿桃应为白石老人的得意之作，后提款赠送给了李宗仁。
这幅寿桃画面章法生动，下幅一棵粗壮的桃树，上方一抹缭绕的云气，再加之左侧的篆书题跋，搭配巧妙，疏密有致，既描绘出鲜艳的桃子，又烘托出仙境的氛围，且通过题跋的环绕使画面具有一种装饰性。画法上，硕大的桃实直接以没骨法画出，笔尖用极重的洋红，笔根水份饱满，再以藤黄点染，墨色，表现出桃实娇艳的特质；叶子以淡色画出，后用浓墨勾叶筋，笔法率意，与桃实构成冷与暖，粗与细的对比；树干以淡墨写出，造型粗简，使其不喧宾夺主。整幅布局生动，变化多端，造型简约，笔墨粗犷朴拙，色彩鲜艳亮丽，应是齐白石创作盛年的一幅佳作。
《五牛图》麻纸本，纵20.8厘米，横139.8厘米，无作者款印，有赵构、赵孟頫、孙弘、项元汴、弘历、金农等十四家题记。画中五头不同形态的牛，韩滉以淳朴的画风和的艺术技巧，表现了唐代画牛所达到的高水平，被称为“中国传世名画”之一。
作者 张萱（公元713—7 5 5 年），唐代画家， 京兆（陕西省西安）人，开元时曾任史馆画直。“善起草”，对亭台、树木、花鸟、皆穷其妙，尤擅长仕女画。
张大千喜好以松荫高士为题材的创作，将高逸之士以概念化的形象置于山水林泉之间，象征士大夫归隐后的生活，同时抒发希冀纵情于物外的情致。
张大千笔下的松荫高士图，可以看作是他作为一个入世画家，希图超凡遁世的自我映照。无论是早年的俊逸秀美、中年的精工富丽，还是晚年的沉郁朴拙，都令人感慨其人物画创作兼具古今的眼界、深厚扎实的传统基础，折服于其笔下人物清丽雅逸的名士风度。
郑板桥(1693-1765 )，清代画家。字克柔，号板桥，江苏兴化人。康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年(1736)进士。官山东范县、潍县知县，以书画营生。工诗词，善书画。擅画花卉木石，尤长兰竹。书亦有别致，隶、楷参半，自称“六分半书”。为“扬州八怪”的主要代表，其诗、书、画世称“三绝”，擅画兰竹。一生画竹多，次则兰、石，但也画松画菊，是清代比较有代表性的文人画家。
郑板桥的绘画艺术在清代初期我国书画艺坛上，升起一簇闪耀着奇光异彩的艺术，这就是画史上的“扬州八怪”。他们在继承我国古代书画的传统基础上，创造性地发展了我国的文人画，积极倡导诗、书、画、印的综合艺术，从而了我国绘画崭新的画风，为中国绘画史的发展作出了新的贡献。而在这些的群星里，为皎皎者应首推郑板桥。
吴冠中1919年出生于江苏省宜兴市，1942年毕业于国立杭州艺术专科学校，后任重庆大学建筑系助教。1943年在四川重庆沙坪坝青年宫举办次个展，1987年香港艺术中心主办“吴冠中回顾展”，1991年
接受“法国文艺高勋位”。他画价的惊人，引起了无数人对他画作的兴趣。但具有反讽意味的是，大众所关心的画价变化，恰恰是吴冠中本人不关心的。在吴先
生眼里，艺术市场受到人际关系、利益包装、经济沉浮等人们无法回避的因素影响。他曾说，“艺术是自然形成的，时代一定会有真诚的挽留和无情的淘汰。艺术市
场是一面镜子。但上帝只会关照一心去创作的画家，而不是光照镜子的人。”
1991年9月，吴冠中整理家中藏画时，将不满意的几百幅作品全部毁掉，此番被海外人士称为“烧豪华房子”的毁画行动，目的只有一个：“保留让明天的行家挑不出毛病的画”。
他曾这样为青年画家指点迷津：“你一定要穿着大师的拖鞋走一走，然后把拖鞋扔了，在穿和脱的过程中，你就会找到自己。我就是这么走过来的。”
解读吴冠中无疑是一种徒劳。画家像是一个喜欢玩捉迷藏的顽童，当所有的艺术评论家拿着绳子要把他捆个结实，却发现难以措手：他总在不断地变、动。因为结论往往产生于终点，而吴冠中的艺术追求却没有终点。吴先生曾经直率地表示，他所做的就是尽大的力量把作品创作出来，把自己的感情表达出来。
