大清康熙年制款识，一般是表示在瓷器的底部，会写上皇帝的年号，那个就相当于现在的厂家和上产日期，而大清康熙年制款识，就是康熙年间生产的东西的标识。那么，大清康熙年制款识如何辨真伪？
现在社会传很多关于康熙年间的瓷器，其底部有“大清康熙年制”六个字，一般都是刻上去的，康熙年间的，一般分为官窑和民窑两种。官窑的不惜重金，只求漂亮，民窑则自由活泼一些，不受宫廷的限制。
到了康熙年间，康熙废除了一项东西，叫做“匠籍”，这个就是说原先，你是烧瓷器的工匠，就只能做这个，不准做其他的，废除之后，工匠人就可以种地，能够吃饱饭了，就有时间去研究烧制陶瓷的工艺，这从一定意义上来说，加快了陶瓷工艺的发展。康熙年间，陶瓷工艺鼎盛时期是中期，中期的陶瓷更加通透，厚薄适中，加入了很多新材料，烧制出的陶瓷颜色更加鲜艳，细节更细致，花色更多。
清三代瓷器一直是藏家追捧的重头戏。近年来，康熙青花瓷的价格在市场上也是一路走高。了解康熙青花应该说不是很难的，清代后期的人曾经对本朝的青花做过总结，认为清朝的青花瓷里，康熙朝的是好的。它们继承明代遗风并形成鲜明的时代风格，这跟康熙皇帝有直接的关系。因为康熙坐稳江山以后开始注重官窑瓷器的烧造，派遣督陶官亲自到景德镇，于是青花在这时候获得了突飞猛进的发展，一下子就跃上了清代青花瓷器的一个高峰。康熙青花瓷以胎釉精细、青花鲜艳、造型古朴多样、纹饰优美而负。
康熙青花分为早、中、晚三个时期：早期是康熙元年至康熙十九年，中期是康熙二十年至康熙四十年，晚期是康熙四十年至康熙朝终，其中以康熙中期青花瓷器为。怎么能断定这件青花梅瓶是康熙时期的？我依据的是青花上的画风：梅瓶上的鸟是翻着白眼的，样子跟“八大山人”朱耷所画的一模一样。朱耷是明末清初的画家，他是明室后裔，出身，明亡清兴，他内心是不平衡的，所以他对社会不满，并在他的绘画当中表达了这种情绪，主要反映在所画动物的眼睛上，比如他画的鹿、鱼、鸟，都是翻白眼的。朱耷还有个极为特殊的历史背景，他长期生活在江西景德镇。我们看到这样一件枯枝花鸟梅瓶，能够想象在清初的时候，在康熙那样一个时代，文人是怎样看待当时的社会并如何逐渐接受的，因为朱耷跨越了当时的新、旧两个时代。所以说，了解一件文物重要的是了解它的文化背景。
清康熙 青花万寿笔筒 估价RMB 2,800,0
成交价RMB 3,220,000 时间2012-05-12
中国嘉德2012春季拍卖会 “大清康熙年制”六字三行楷书款，康熙本朝
清康熙 青花海兽直颈瓶估价 RMB 2,600,0
成交价RMB 3,220,000 拍卖时间2013-12-08
拍卖会2013秋季拍卖会 “大清康熙年制”楷书款
彩瓷，即带有彩绘装饰的瓷器，包括釉上彩、釉下彩以及釉上和釉下相结合的斗彩。此部分主要介绍釉上彩及斗彩。釉上彩，顾名思义，彩在釉之上，即在已经烧成的瓷器的釉面上用各种彩料进行描绘，然后再入彩炉低温烘烤而成的彩色品种。清代釉上彩瓷和斗彩瓷在明代工艺的基础上继续发展和创新。
康熙时期，景德镇御窑厂烧制了大批精美的彩瓷，既有延续明代传统的品种，如五彩、素三彩、斗彩等，也有新创烧的品种，如粉彩、珐琅彩。康熙朝彩瓷以浓烈、明快而富于节奏的色彩给人以很大的冲击力，呈现出的时代感和浓郁的时代审美风尚。
清初期，经历顺治时期的过度，到康熙年间中央政权已经稳定，社会经济恢复发展，逐渐呈现出全面繁荣景象。清为了安抚民心，出台了很多新政策，尤其是废除了明代以来的“匠籍”制度，相对的减轻了对农民和手工业工匠的约束。
康熙中期开放海禁，贸易瓷器和国内所需日用瓷器的大量生产，使得景德镇的官窑和民窑的兴旺，而且官窑、民窑的互相促进，技术迅速提高，品种不断创新。步当朝的青花、绚丽多姿的五彩、刻意求真的仿古瓷以及崭露头角的粉彩和珐琅彩等。
