，作为吉祥的象征，一直被当做雕塑的主要素材，我们在很多地方都可以看到鹿的雕塑，制作鹿雕塑的材质有很多，比如玻璃钢、不锈钢、铸铜等等，相对于玻璃钢和铸铜材质来说，不锈钢材质比玻璃钢的结实，比铸铜的便宜，而且不锈钢鹿雕塑看起来在外形上更加时尚现代，可以说是很不错的选择。不锈钢鹿雕塑可以实现的颜色效果也有很多，比如纯色效果、镜面效果、拉丝效果等等，这个比铸铜的颜色效果要好很多，可以避一的颜色。 不锈钢鹿雕塑在造型上也可以实现不同的样式，比如切面造型、仿真造型、其他抽象造型等等。不同的造型，制作流程不一样，工艺复杂程度不一样，所以价格也不一样，此外，不锈钢，价格也有差异。 园林雕塑制作不锈钢鹿雕塑，流程比较严谨，很多厂家制作切面鹿雕塑，是不会制作模型的，这个可能会影响终成品的造型效果，我们制作不锈钢切面鹿，会先做泥塑，然后翻制玻璃钢模型，这样做的好处是，我们在完成泥塑之后，会给客户拍照片确认，可以鹿的造型好看，虽然这样会增加我们的成本，但是我们不会把这部分费用转嫁到客户身上。
49 鹿，作为吉祥的象征，一直被当做雕塑的主要素材，我们在很多地方都可以看到鹿的雕塑，制作鹿雕塑的材质有很多，比如玻璃钢、不锈钢、铸铜等等，相对于玻璃钢和铸铜材质来说，不锈钢材质比玻璃钢的结实，比铸铜的便宜，而且不锈钢鹿雕塑看起来在外形上更加时尚现代，可以说是很不错的选择。 不锈钢鹿雕塑可以实现的颜色效果也有很多，比如纯色效果、镜面效果、拉丝效果等等，这个比铸铜的颜色效果要好很多，可以避一的颜色。 不锈钢鹿雕塑在造型上也可以实现不同的样式，比如切面造型、仿真造型、其他抽象造型等等。不同的造型，制作流程不一样，工艺复杂程度不一样，所以价格也不一样，此外，不锈钢，价格也有差异。
50 不锈钢仙鹤雕塑，不锈钢动物雕塑 仙鹤在我国的历史上是一等的文禽，明朝和清朝给仙鹤赋予了忠贞清正、品德高尚的文化内涵，文官的补服，一品文官绣仙鹤，把它列为仅次于的的重要标识，因而人们也称鹤为一品鸟。人们也把鹤作为的象征。一幅鹤立在潮头岩石上的吉祥纹图，取潮与朝的谐音，象征像宰相一样一品当朝；仙鹤在云中飞翔的纹图，象征一品高升；日出时仙鹤飞翔的纹图，象征指日高升。 传说中的仙鹤，是丹顶鹤，它是生活在沼泽或浅水地带的一种大型涉禽，常被人冠以湿地之神的美称。它与生长在高山丘陵中的松树毫无缘份。但是由于丹顶鹤寿命长达50～60年，人们常把它和松树绘在一起，作为的象征。 东亚地区的居民，用丹顶鹤象征幸福、吉祥、和忠贞。在各国的文学和美术作品中屡有出现，殷商时代的墓葬中，有鹤的形象出现在雕塑中。春秋战国时期的青铜器钟，鹤体造型的礼器已出现。
为了能够更好的传播校园文化，很多学校会在校园矗立一些。校园不锈钢雕塑也要定期进行维护和保养，才能让它亮洁如新，保持好良好的形象。 校园不锈钢雕塑主要是倾向于教育意义，所以人物雕塑居多。在一些严寒的季节，或者是下雨的季节，这些不锈钢雕塑可能会随着时间的推移而发生破损，或者是其它的一些问题。因此，不锈钢雕塑的负责人员，需要对这些不锈钢雕塑进行定期的保养和维护，才能让它们保持良好外观，展示出学校的形象。 在保养的过程之中，要用正确的手法和工具。正确操作，能够对不锈钢雕塑本身产生正面的积极作用。保养的手段有很多，各种各样的，能够使人们更加重视这些相关的情况和问题。
主要针对公共艺术领域的特征进行分析，并结合不锈钢雕塑功能的变化，对不锈钢雕塑在公共艺术领域中的价值进行细化分析，以期在丰富我国雕塑价值研究的同时，为不锈钢雕塑在公共艺术领域的广泛引入及价值分析提供良好的理论参考。 公共艺术不锈钢雕塑 一、前言 从发展历程来看，公共艺术是在人类社会经济、政治不断发展的基础上得以产生并发展的。随着当前社会环境、文化背景的变化，公共艺术领域的范围也发生了一些变化。就不锈钢雕塑而言，其从私密性欣赏品转入公共艺术领域的过程促进了自身价值的变更。因此，分析不锈钢雕塑在公共艺术领域中的价值具有一定的现实意义。 二、公共艺术领域的特征 从本质角度来讲，公共艺术领域的特征主要包含： ，开放性特征。公共艺术领域不设限，允许所有公众参与。 第二，平等性特征。公共艺术领域为所有参与者赋予了同等的地位或身份。 第三，舆论性特征。公共艺术领域的发展建立在公众相互交流、讨论的基础上。当公众交流中出现分歧，且这种分歧的合理性得到认可时，公共艺术的形态、涵盖范围也将产生一些变化。 三、不锈钢雕塑在公共艺术领域的价值体现 （一）融合环境方面 以城市雕塑为例，当雕塑家将城市作为背景，在现代建筑的映衬下展出雕塑作品时，雕塑与所处环境空间将达成一种特殊的融合。以芝加哥联邦中央大厦广场的《火烈鸟》雕塑为例。整个中央大厦广场大气而立体，引入《火烈鸟》这一雕塑作品后，雕塑本身的色彩与广场之间形成鲜明的对比，同时，雕塑作品的线条与中央大厦广场既有建筑物的线条发生交融，促进整个环境空间艺术价值的提升。 （二）营造空间方面 从功能变化的角度来讲，公共艺术领域具有丰富雕塑功能的作用。将雕塑置于公共空间中之后，其所处环境空间将发生明显的变化。当人们近距离接触雕塑时，很容易产生一种空间剥离感，即从原有环境空间剥离出来，身体与精神同时转入由雕塑开辟出的新空间中，在发挥自身原有审美价值的同时，促使人们产生特的艺术感受。以奈德·史密斯的雕塑作品《上室》为例，该雕塑在由红色混凝土制成的柱状序列的基础上，引入棕榈树、国际象棋棋盘这两种装饰。当人们进入该雕塑作品营造出的空间范围后，象征休闲的棋盘、象征娱乐放松的棕榈树会促使人们产生一种安详的情绪，丰富该空间的艺术价值，并引发人们的思考与自省。 （三）与大众沟通方面 公共艺术领域为大众与雕塑之间的视觉、情感沟通提供了良好的环境基础。以雕塑家奥登伯格的作品为例，无论是广受好评的《巴塞罗那的火柴》，还是位于费城的《大衣夹》，都有着共同的特征———他们都是世俗大众通用的日常用品。但与原型不同的是，雕塑家用特的手法和艺术情感改变了它们的尺寸。在公共艺术领域中，当公众直面这些雕塑作品时，可将原型作为媒介，与雕塑作品之间达成视觉上的深入沟通，在为人们提供视觉感受的同时，为人与雕塑之间的情感沟通奠定良好的基础。
