乾隆官窑款总的特征是：大字上方一点居中且很小，四竖基本平行，后一笔稍有弧度；“清”字左边三点水写成“米”字形；右下边的“月”字多为长四框，中间加一小竖；“乾”字下部为硬直的“S”形，“S”上部开口多向右；“隆”字的右下部左右对称；“年”字的顶上方通常有一小缺口；“衣”字常见有三种写法.
乾隆官窑款以青花款为主，色调深沉，也有抹红和珐琅料，还有金彩、红彩、蓝料彩与刻款等。总之，乾隆青花款大都字体工整，青花深沉，个别有字体偏斜草率、连笔书写和青花深浅不一的极少现象
清乾隆御制珐琅彩题诗碗，03年3千万，2018年1.5亿成交
随着我们国人的收入逐步提高，人民的生活水平也有了明显的改善。收藏成为人们喜欢的一个话题。作为一种投资和保值的手段，近些年来，收藏越来越受到一些中产的重视。俗话说“盛世古董乱世黄金”，在当前这个盛世到来的时刻，古代遗留下来的一些珍贵的文物古董，被众多喜爱古董收藏和交易的朋友所重视。
在收藏领域，瓷器收藏一直是非常重要的门类。在中国的瓷器领域，除了保存在各大博物馆中，那些稀世珍品的瓷器之外，进入流通领域的瓷器，在历年的拍卖会中，屡创新高。使得大家不得不被中国这种特有的创造，所深深的折服。
其中“清乾隆御窑天蓝釉双龙耳瓶”以4025万元成交，“明成化官窑青花矾红五龙宫碗”1081万成交;“清雍正御窑天蓝釉蒜头瓶”1035万成交，“清雍正御窑仿汝釉弦纹贯耳瓶”563.5万元成交。
在清代御瓷部分中，尤以“清乾隆天蓝釉双龙耳传经瓶”傲视群芳。此瓶为细长颈，溜肩，腹部丰满，至胫处渐收;颈上凸起5道弦纹，口沿与肩之间有两个对称的龙形柄，龙头探进瓶口衔住口沿;肩部有八组椭圆形模印贴花装饰。外底署青花篆体“大清乾隆年制”六字三行款。该瓶通体施天蓝釉，釉色沉静深邃，宛若广袤之天穹，殊胜不可言妙。此瓶来源清晰，传承有序。早由山中商会购于中国，并于1934年在“东京山中商会春季展销会”上展出，后由日本藏家购得后藏匿家中，近一个世纪从未在公众场合中露面。根据相关文献记录，1934年在东京山中商会展销会中展销的绝大部分瓷器为当时恭王府、庆王府旧藏。
乾隆官窑款以青花款为主，色调深沉，也有抹红和珐琅料，还有金彩、红彩、蓝料彩与刻款等。总之，乾隆青花款大都字体工整，青花深沉，个别有字体偏斜草率、连笔书写和青花深浅不一的极少现象。
鉴定要点
1、造型规整，比例适宜，外观曲线虽不及雍正时的优美，但仍比嘉、道时期的隽秀，小件器物尤为。前期器型和雍正时一样恰到好处，后期则显呆滞。此后各朝的造型风格，除嘉庆初尚能恪守乾隆l日样外其余者皆 为依次递减，每况愈下。
2、前期胎体细润，后期渐趋粗糙。
3、青花呈色虽有多种表现，但以稳定的兰色居多。初期有黑褐、青灰、淡兰各色，色调均沉着，纹饰清晰。
4、炉钧釉到乾隆时与雍正时不同，其颜色由松石绿和深兰色组成。
5、法琅彩也称“古月轩”或叫“瓷胎画珐琅”，一般都有“乾隆年制”四字楷书的兰料款。
6、古铜彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上进行绘画，用来模仿古代青铜器的红、绿、兰各色锈斑，这是乾隆时期瓷器彩色的发明。
7、乾隆瓷器中，有流行在红、黄、兰、绿、等彩地进行可绘画，可称为彩地绘画。
8、有的彩地上开出圆光进行绘画，称作开光绘画。
粉彩是乾隆朝瓷器中所占此重较大的品种之一，在雍正瓷的基础上又有新的突破。乾隆粉彩中的一部分继承了雍正时期在肥润的白釉上绘疏朗艳丽纹饰的特点，如常见的折枝花卉盘、碗、小瓶、面盆、人物笔筒和大件器物鹿头尊等。鹿头尊是乾隆时常见品种！
清乾隆官窑粉彩瓷器传世品不是很多。它综合了康熙与雍正两朝的制瓷工艺，进一步发展本朝瓷器，从而创造出许多新颖的粉彩瓷器。清宫内务府造办处乾隆时记事档中记载了许多乾隆时景德镇御厂为宫廷制瓷的史实，也反映出皇帝直接关注制瓷的情况。
隆朝青花瓷归纳起来有两大类，一类是典型乾隆器，一类是乾隆仿古器。典型乾隆器生产量，是当时社会大众生活用瓷、陈设用瓷、外销出口瓷的主体。其承袭康熙、雍正青花的特点，并在其基础上继续发展创新、提高，体现在制作技巧上达到的成就。
从工艺制作上看，其胎体的成型、青料的绘制等等，每一道工序都是一丝不苟，精工细做，精益求精。乾隆仿古瓷不像雍正仿古瓷要求那么严格，但产量却远大于雍正朝。仿古的方法基本沿袭前朝，仿的多的是明宣德青花瓷。
