圆雕的特征是完全立体的，观众可从四面八方去欣赏它。如雕塑《刘胡兰》，从正面看到的是昂首挺胸、咬紧牙关、怒视敌人、威武不屈的形象。在侧面，观众只能看到紧握拳头的右手和左手，通过手势表现出刘胡兰内心愤怒的情绪，以及恨不得砸烂旧世界，把敌人一扫而光的气概。背面较简单，只能看到因风吹飘动而交织着的头发和衣纹。就这样，观众可以从各个角度看到雕塑的各个侧面，从而形成艺术形象的整体感。
就圆雕来说，它不适合表现自然场景，却可以通过对人物的细致刻画划来暗示出人物所处的环境。如通过衣服的飘动表现风，通过动态表现寒冷，通过表情和姿势表现出是处在炼钢炉前或在稻田之中。渲染大规模的群众场面不是它特长，可是集中深入地塑造富有个性的典型性格却是它的拿手好戏。众多的罗马头像，龙门石窟，东山的浮雕罗汉像，罗丹的一系列肖像，《收租院》的一些农民形象都是范例。
由于圆雕表现手段是极精练的，所以它要求高度概括、简洁，要用诗一般的语言去感染观众，正因为如此，硬要它去表现过于复杂、过于曲折、过于戏剧化的情节，将无法体现圆雕的特点。它常常以寓意和象征的手法，用强烈、鲜明、简练的形象表现深刻的主题，给人以难忘的回味。比如，矗立在美国纽约市港口的《自由女神》和原置于巴黎国际博览会苏联馆，后又移至莫斯科全苏农业展览会的《工人和集体农庄女庄员》。
古代的寿山石圆雕作品讲究造型生动，因材施艺。其作品多为仙、佛、人物和猪、羊、马等家畜，色彩纹理也比较单调。近代，色彩丰富的寿山石新品种不断出现，寿山石艺人们在取色用“巧”方面不断创新，努力发掘和利用石形、石质、石色的天然神妙，通过构图布局，讲求虚实、对比、平衡、空间和掩映等现代绘画知识的运用，使大型圆雕作品意境更加生动而自然，文化内涵更为丰富。
修光
这是一道的工序，是在细坯的基础上进一步加工，但又不是简单的重复。修光的任务是把不需要的刀痕凿迹修去，同时把各个部分的细微造型刻画清楚，力求达到光洁滑爽、质感分明的艺术效果。修光的工具使用小平刀、小圆刀、三角刀等。
圆雕产品种类很多，多数以单一石块雕塑，大型塑像也有由多块石料组合而成的。圆雕作品，有可置于掌心、指间，小似果核的微型雕品，如个体只1厘米口含滚动小石珠的“袖珍石狮”；有薄似蝉翼，轻如纸片且可飘浮于水面的“荷花碗”；有巧夺天工双层，甚而多层造型的“灯笼”、“龙柱”、“石狮”；有硕大无比、重逾千吨的《郑成功》、《天上圣母》等塑像。
在多个石雕圆柱文化柱体排列时，直线排列的布局形式一般起到提示、分割、限定空间的作用。远视的效果会给人感觉石雕圆柱文化之间的虚空间像一道透明的屏障，即分隔开公共空间与外部空间又形成一个开放的大门，透过它可以清晰地看到后面的景观。半圆弧排列的布局一般是文化柱和主雕结合的方式，主雕和石雕圆柱文化形成一个扇形空间，两者之间相互呼应形成一个整体的空间领域，统领整个广场。
生活中随处可见的石雕大象是石匠们采用天然石材，根据动物大象的外形特征和生活习性，运用各种雕刻工艺制作而成的。石雕大象因采用的石材丰富多样，所运用的雕刻工艺千变万化，也导致石雕大象的外观形态姿态万千。而且石匠们还会根据消费者的个人喜好，以及对当下生活环境的解读；给石雕大象的搭配了各种各样的吉祥装饰图案，从而让石雕大象造型更加多姿多彩。
圆雕是在高，宽，深三度空间进行的造型艺术，即立体雕琢。圆雕要求对食疗的每个面都进行加工，雕琢工艺以镂空技法和精密剁斧为主，终能够多角度欣赏完立体的造型艺术品。
