中国历史悠久，各个朝代文化不同，雕刻艺术也随之千姿百态。以下是中国各个时期的佛像特征：
十六国（西晋末年到北魏统一北方期间）
这一时期遗留的多为金铜佛像，且大多是青铜佛像。
泥塑的制作方法大致分二种：一种是近代从西欧传入的雕塑的制作方法；另一种采用我国传统泥塑制作方法。
从西欧传入雕塑的制作方法是：先要有一个雕塑铁架子，架子根据塑像的姿态、形体的比例大小，而决定内部骨架的形状；在骨架四周扎上若干小十字架，它的作用是将泥巴相联成为一个整体，不至于塌落，便于塑造。架子做好后，根据预先做好的泥巴构图进行放大塑造。圆雕是立体的，要有一个整体观念。
隋代的统治历史仅有三十多年，佛教依然为思想统治的主要工具，隋带统治者大力恢复被北周武帝毁坏的佛寺和雕像，隋炀帝继位后，造像之风更盛。除大量的小型佛教雕像以外，还继续开凿石窟，几乎遍布全国。隋代初年由于刚刚统一，西部造像仍多承北周风格，东部则呈现北齐面貌。隋末唐初时造像样式逐渐统一，表现为以北周造像风格为主体、东西风格相融合的风貌。
隋代的雕塑艺术的主要成就，集中在石窟造像上，其中有代表性的是敦煌莫高窟、麦积山石窟等处。其人物造型上普遍较前代更为健硕，体态丰满。但这一时期的另一个特点——也可以说是弱点，就是比例上的失衡，一些作品明显的在结构和比例上不够合理，如莫高窟的 427 窟的隋代菩萨像。
佛教在隋唐达到了全盛，建寺造像之风遍及全国。唐代的佛教造像数量非常之大，主要还是体现在石窟、摩崖石刻方面。现存的遗迹多集中于新疆克孜尔石窟、甘肃敦煌莫高窟、天水麦积山、山西天龙山石窟、陕西彬县大佛寺、河北响堂山石窟、河南龙门石窟、四川广元千佛崖、乐山摩崖石刻、云南剑川石窟等。唐代的佛教造像继南北朝和隋代之后，已逐渐摆脱了外来样式的影响，走向民族化、世俗化的形式，而且已经走出了早期的古朴风格，进入的成熟期，并在题材意义上以反映人间的现实生活为主，
中国古代石雕佛像可以影响人的观念，石雕佛像的神奇力量就在于此。石雕佛像是供人们拜祭的大型佛像，因此建造古代石雕佛像需要用大理石的石材，经久不衰，不易风化，耐腐蚀，保存时间长等特点。佛教徒修佛法的方法之一叫做观佛，观佛不仅仅是看石雕佛像，还要沉思默想，通过观佛想象佛的崇高，就可以缩短与佛的距离，观佛有助于净化自己的心灵，人们在物质生活有保障之后，会转向更高的精神追求，促进中国文化艺术和宗教信仰的发展。
