圆雕的特征是完全立体的，观众可从四面八方去欣赏它。如雕塑《刘胡兰》，从正面看到的是昂首挺胸、咬紧牙关、怒视敌人、威武不屈的形象。在侧面，观众只能看到紧握拳头的右手和左手，通过手势表现出刘胡兰内心愤怒的情绪，以及恨不得砸烂旧世界，把敌人一扫而光的气概。背面较简单，只能看到因风吹飘动而交织着的头发和衣纹。就这样，观众可以从各个角度看到雕塑的各个侧面，从而形成艺术形象的整体感。
就圆雕来说，它不适合表现自然场景，却可以通过对人物的细致刻画划来暗示出人物所处的环境。如通过衣服的飘动表现风，通过动态表现寒冷，通过表情和姿势表现出是处在炼钢炉前或在稻田之中。渲染大规模的群众场面不是它特长，可是集中深入地塑造富有个性的典型性格却是它的拿手好戏。众多的罗马头像，龙门石窟，东山的浮雕罗汉像，罗丹的一系列肖像，《收租院》的一些农民形象都是范例。
圆雕不适合表现太多的道具、烦琐的场景，要求只用精练的物品或其局部来说明必要的情节，以烘托人物。如用坦克残骸的局部来烘托志愿军战士，用山崖的局部来烘托登山队员勇攀高峰的精神。
古代的寿山石圆雕作品讲究造型生动，因材施艺。其作品多为仙、佛、人物和猪、羊、马等家畜，色彩纹理也比较单调。近代，色彩丰富的寿山石新品种不断出现，寿山石艺人们在取色用“巧”方面不断创新，努力发掘和利用石形、石质、石色的天然神妙，通过构图布局，讲求虚实、对比、平衡、空间和掩映等现代绘画知识的运用，使大型圆雕作品意境更加生动而自然，文化内涵更为丰富。
制坯
敲打粗坯一般以塑好的立体泥稿为依照，先用毛笔在材质上画出大体轮廓，再将所画轮廓以外的多余材质借助斧和雕刻用具去掉，然后凿粗坯。具体操作时，把材质放在打坯凳上用绳子勒住，亦可放置于地上用双脚夹住席地打坯。打坯凿多以大宽平凿，大反口圆凿交替使用。先打出大的形态比例关系，用几何形的立方体造型。强调大的转折和体积方向。
以人物为例，一般先将头部体积以外的四肢形体凿出块面，再将头部、胸部、骨盆凿出块面。然后再凿出形态块面，如垂直、倾斜等。人体的基本形状完成后，再在各部位按人体的结构、比例关系，逐一凿出各个部位凹凸形状，如脸颊与五官之间，胸部与颈部之间，乳房与胸部之间所形成的高低起伏凹凸状，在分凹凸的时候要为后二道工序留有余地。
我国的精美的圆柱石雕在文化除了具有图腾性质和纪念性的华表、墓表之外还有许多寺庙中宣扬宗教教义、经文的石雕圆柱文化，到了近现代石雕圆柱文化除了纪念性之外更多的作为宣传历史文化、民族文化、传统文化等的载体而出现。
在多个石雕圆柱文化柱体排列时，直线排列的布局形式一般起到提示、分割、限定空间的作用。远视的效果会给人感觉石雕圆柱文化之间的虚空间像一道透明的屏障，即分隔开公共空间与外部空间又形成一个开放的大门，透过它可以清晰地看到后面的景观。半圆弧排列的布局一般是文化柱和主雕结合的方式，主雕和石雕圆柱文化形成一个扇形空间，两者之间相互呼应形成一个整体的空间领域，统领整个广场。
生活中随处可见的石雕大象是石匠们采用天然石材，根据动物大象的外形特征和生活习性，运用各种雕刻工艺制作而成的。石雕大象因采用的石材丰富多样，所运用的雕刻工艺千变万化，也导致石雕大象的外观形态姿态万千。而且石匠们还会根据消费者的个人喜好，以及对当下生活环境的解读；给石雕大象的搭配了各种各样的吉祥装饰图案，从而让石雕大象造型更加多姿多彩。
圆雕的大致步骤为：对石料进行粗处理，先出坯子，除掉多余的部分；然后依据图纸等实际设计的所雕形象的部位比例，将圆雕的大体概括勾画出来；之后开端打制，沿概括线用凿子等凿刻出外形；后，在原来打制的基础上勾画细致线条，而且用磨头，剁斧，扁子等把石雕产品休整洁净。浮雕艺术介于雕塑与绘画之间，归于半立体形的雕琢。浮雕是在石料外表进行雕琢，让石料具有立体感，使图画浮凸于石面。浮雕能够分为浅浮雕和高浮雕两种。浅浮雕是单层次雕像，雕琢形势比较单一；高浮雕则是多层次造像，内容相对浅浮雕繁复，更多选用透雕办法。浮雕用于修建物的墙面装修，以及寺庙的龙柱，抱鼓，御道等，在石雕中使用广泛。
