浮雕 空间压缩程度的选择,通常要考虑表现对象的功能、主题、环境位置和光线等因素,其中环境与光线因素起着决定性作用。的雕塑家总能很好地处理这些关系,从而使作品达到良好的视觉效果。
人类社会存在以来,艺术一直是整个人类生活中的不可缺少的一部分。原始先民由于对自然现象还无法正确地解释,于是产生了原始宗教,他们以各种方式来表达自己对自然和神灵的崇拜。随着 原始宗教的发展,原始雕塑艺术也作为祭祀信仰、崇拜观念的体现方式或表达形式而得以发展。山洞中的原始岩画和雕刻,初表露出浮雕作为一种艺术形式的原始特征。
利用错觉
这种方法往往是用在多层次,复杂一些的构图中,往往是高、中、低浮雕的表现方式同时并用。常见的是前景人物采用涂浮雕法,随着物景的推移,越来越平,直至背景只需稍稍刻画上去就可以了.在这里表现方式的界定标志是需要明确的。A、高浮雕即可能来对象背后面的感受。B、中浮雕要压缩至Z轴的二分之一。C、浅浮雕一般可能就要压缩至十分之一了。利用厚度的差异,就是利用人视觉上的错觉必要时可以把后面的物体推到前面来,甚至处于一个平面上。
外轮廓起位
指的是外轮廓与背景交界处前后轮廓和背景垂直高度的部位叫做起位,在观察学习别人的浮雕作品时,要特别留意,留意这些连接处是如何处理浮雕的一侧去观察艺术家对微小的变化之处是如何处理的,是如何使远处的那只眼睛刚为从眉笔下面露出来的。这个起位技术是浮雕中非常重要的,它可以把主体与背景拉开距离,使浮雕有了立体感,并表现出多层次。
浮雕是雕刻与绘画结合的产物。浮雕一般是附属在另一个平面上的,因此在装修上使用更多。适用于多种环境的装饰与搭配。浮雕在内容和形式上丰富多彩。近年来,它在城市美化环境以及装饰装修中占了越来越重要的地位。
浮雕需要光影的帮助,这比圆雕更重要。每个表面的光源和浮雕是在不同的角度,导致相应的色差。垂直于光源的表面亮,倾斜的表面呈灰色,背面的表面暗。光线的照度改变了身体之间的光线和黑暗程度。光源的高度、角度和强度直接影响视觉艺术的传播。