西汉剑珌，抛光好就易显现玻璃光
玉质硬度虽达摩氏硬度6，但也不耐地底数数千年的化学、物理作用的煎熬，玉质 会松动或起变化，称为「质变」。常见的质变现象有钙化、灰皮、蚀斑、蛀孔、斑晶、饭渗或玉花、扩散赶色⋯⋯。名称虽怪异，若有实物供仔细观察，也不难了解。虽不见得每件古玉器都俱有，但却是判定古玉 器佳证据。
老玉必有许多证据
沁色也是古玉老相的特征（图四）。玉器长年埋于地底发生质变，而让周遭其他元素离子渗透而入，造成颜色的变化，叫做「沁色」。古玉受沁并不影响它的质地质感，它也会有油光包浆的，而且越盘越温润。好的沁色有好的色泽和通透感，自然能增加古玉器的赏玩价值。沁色和「留皮雕」（图五）、「提油」（图六）有很大的不同。是出土的老古玉才有机会受沁，留皮雕只是玉器雕制时，保留原石部份不同颜色的表皮，做为玉器的一部份。「提油」简单说就是做色染色。这两者并不能表示老相，虽然古玉器有时也会有这般的做法，这是初学者容易混淆的地方。
古玉，总是带有一种朴拙之气。尽显质朴自然，既是一种追求形、质之美的艺术创造，更需要有大巧若拙的智慧。
《礼记》有这样的说法：大圭不琢，美其质也。可见在古代的玉器雕琢中，早就有这样的一种艺术境界。
粗犷之美
就玉器而言，粗犷包含了一种壮美内涵，是一种力量美，而不是粗野或粗糙的感觉。
流畅之美
是一种自然律动之美。一件或剪裁得当构思灵巧，或纹饰婉转线条利落的古玉，给人以行云流水般的轻松愉悦之感，那么，它所体现的，便是一种流畅的魅力。
古玉收藏不能只重材质
玩古玉若首重玉材，则会禁锢视野，狭隘心胸，不得其乐。
中国上下五千年，古玉形态各不同。简言之，应该是：“文化期重沁，商周重线，战汉重型，唐宋元重题材，明清重玉质”。
文化期的古玉大多型制简单，素面无纹，此期古玉美的是沁，几千年大自然造化之精华尽在其中；商周古玉，线条优美，艺技天成，根根撩拨心弦；战汉古玉张扬霸气，匠心运，此期古玉值得玩味的是型；唐至元期间，题材千姿百态，或乐声阵阵，或舞姿翩翩，或秋山春水，或鹤鹿同春，人文自然尽收眼底；明清古玉讲求实用，题材广泛，工艺繁缛，虽有视觉冲击，若玉质不爽，则玩之败兴。
古玉真伪不仅仅看工
因为你眼里的“机器工”很可能就是误导你的错觉。可以说，谁都没见过古人治玉用的是什么样的工具。古人与古人在信息流通不畅的年代使用的工具未必一样。
“汉八刀”的犀利，“双钩碾”的婉转流畅一点不逊色今天的机器。良渚玉琮的钻孔技术可以说让现代的钻孔工具汗颜。
你可以怀疑你的知识与经验，但你不要去怀疑古人的能耐。什么U型是新工，V型是老工，如果以此“断言”真假，这本身就是在“扯淡”。古玉鉴定是一项系统工程，不可靠的就是“以工断玉”。
谈沁要慎重，不要装行家
古人的偏见源自局限，今人发现古人的错误就应该去纠正，否则我们的子孙会原谅古人的局限而不会原谅我们的无知。
如今是信息时代，我们可以看“出土玉器”，也可以摸“出土玉器”，甚至对古玉的出土状态都可以亲眼所见。正因为如此，我们才发现古玉沁色的形成并非都是外界物质的侵入，相当一部分是在特定的环境中玉器本身发生了质变。
古人企图通过沁色的命名解释玉器的表象与形成的原因，但事实是这种“企图”在科学相对发达的今天也是一个难题。我们在研究沁色的时候要摒弃主观猜测成分，要客观科学地研究。
