综观近几年的拍卖数据，“珠山八友”瓷板画作品的成交额在逐年攀升：2008年拍卖的王琦粉彩瓷板《渔翁图》以241.5万元成交；2009年拍卖的王大凡一件《黄山四千仞》瓷板拍出780万元的；而在2011年的嘉德春季拍卖会上，王大凡的粉彩瓷板画《禹王治水图》以920万元创个人成交纪录。短短几年中，从几万元成交价到2011年的近千万元，并非偶然现象。究其原因，是由于“珠山八友”的瓷板画有着雄厚的投资潜力。对于存世量的“珠山八友”瓷板画真品来说，它就如“原始股”，升值空间很大。从市场价位来看，目前“珠山八友”瓷板画的价格远远低于当年同时期、同名气的画家的价格，因此“珠山八友”的瓷板画还具有广阔的升值空间。
王大凡（1888年-1961年），号“希平居士”，又号“黟山樵子”，斋名“希平草庐”，绘瓷艺人，景德镇“珠山八友”之一, 早年拜汪晓棠为师，其粉彩人物仕女受汪晓棠的影响较大。晚年时得海上画家马涛《画中诗》册，构图、造型遂受马涛影响。与王琦潇洒、奔放的画风相比，王大凡则显得规矩严谨，主题与配景相辅相成。笔下人物秀润、纹理清新、气韵浑成。粗细相间、兼工带写的“落地粉彩”画法，继承和发展了“浅绛”传统绘瓷技艺，画面浓淡、阴阳分明，神形活现，生动活泼。1939年起，王大凡在彩绘人物时，不用玻璃白打底，而直接将彩料平涂于瓷胎，再罩以雪白、水绿等釉后经低温彩炉烤烧成品。由于不用渲染，景德镇至今称大凡填彩法为“落地彩”。
此藏品尺幅恢宏可观，烧制平整，胎釉精良雅洁，人物脸部刻画细腻，讲究明暗变化，晕染手法特，立体感强。 传世所见王氏人物瓷板通常多为三、四人，但本品颇为珍贵，多达八人，且形象各不同，表现手法自然需要刻意区分，其难度非比寻常，没有深厚的功力不敢轻易尝试。整幅画意吉庆祥瑞，寄寓富贵、名利双收之意，亦蕴含着民间村野的淳朴味，这是王大凡瓷绘人物画魅力所在之处。此件藏品为之佳作，具有的收藏、投资以及研究价值！
尽管瓷板画只有百余年历史，但是瓷器在海内外的声誉地位和中国画的深厚文化底蕴，都让其深受藏家喜爱，成为广受市场推崇的收藏品。
市场行情分析
，珠山八友-瓷板 （一套）
估价 RMB 580万-1200万 成交价 RMB 1725万 2012年春季拍卖会
第二，珠山八友套板
估价 RMB 580万-980万 成交价 RMB 1467万 2012年秋季拍卖会
第三，王大凡 禹王治水图 粉彩瓷板
估价 RMB 180万-220万 成交价 RMB 920万 2011年春季拍卖会
第四，王大凡 粉彩“福寿无疆”人物大瓷板
估价 RMB800万-1200万 成交价 RMB 920万 2011年秋季拍卖会
第五，1928年作 琮式瓶
估价 RMB 500万-600万 成交价 RMB 598万2012年春季拍卖会
“珠山八友”是一个文化现象，这种现象在陶瓷史上是鲜见的，在中国绘画史上却是相当普遍的———“画派”现象。“珠山八友”的出现是有特殊的历史文化背景。在明清以前的陶瓷文化情境中，陶瓷工匠的任务是为统治服务，身份和创作没有自主性，也没有结社的自然条件，他们的身份就像是受雇者。时序发展到近代，陶瓷工匠的身份得到了的自由和释放，于是他们就像其他文人一样具备了形成艺术雅集或艺术社团的条件。他们往往有共同的志趣或人生目的。就像王大凡（1888－1961）在《珠山八友雅集图》中表述的一样：道义相交信有因，珠山结社志图新。翎毛山水梅兼竹，花卉鱼虫兽与人。画法唯宗南北派，作风不让东西邻。聊得此幅留鸿爪，只当吾侪自写真。这种带有自娱意味的直抒胸臆，让人看到了无奈，也看到了景德镇瓷业的危机局面。景德镇人杰地灵，人才辈出，随着清朝国力的衰败，御窑厂的衰落，一批的民间陶瓷艺术家异军突起，珠山八友就是其中技艺超群的代表人物。
王大凡代表作：
作为人物画家，王大凡还非常重视内容与方式的统一。如他的《风尘三侠》、《秉烛达旦》、《岳母刺字》、《梁红玉伐鼓战金山》等著作的表现方式，都是依据内容的需求而深化的。“就方式的角度看是内容的外观，就内容的角度看，是方式的内在。”
王大凡终身的创造，其瓷艺“文人画”的风格和寻求，都是以“老少皆宜”贯穿。在“珠山八友”中的十位画家，除王琦属大适意外，别的是兼工带写、婉转内敛的小适意，这种艺术表现方式和审美理念，其实质即是“老少皆宜”。王大凡的《梁红玉伐鼓战金山》粉彩瓷盘可以为其代表作。
20世纪40时代至人民共和国十周年，是王大凡陶瓷艺术的鼎盛时期。此刻的王大凡在各种艺术思潮的激荡下，对新时代的艺术充满了神往，怀着对新我国的满腔热忱创造了《快马献给总司令》《面壁十年》《大禹治水》《闯王进京》《卓文君》《松下听琴图》《新八仙》《竹林七贤》等力作。
面临新的时代，王大凡的心里充盈着雨过天晴般的旷达，以一种开拓的进取精神，去编写崇高壮美的生命之歌，令《面壁十年》《卓文君》《大禹治水》《闯王进京》化作笔底的波涛，倾诉他对新时代的感触，让人领悟到作者在寻求一种静穆之美，一种至高的艺术境界。
艺术风格：
王大但凡将国画艺术和诗、书、画、印运用到陶瓷装修上的代表，其传世的近千幅艺术著作，充分体现了以诗入画，以画孕诗，诗画联系的艺术面貌。如果说他早年的著作用画笔向大家叙述一个动人的故事，那么他中年的著作即是传达一种禅意，晚年的著作则表达了一种精神境界。这是其宁静致远、恬淡明志、生命不息、斗争不止的人生信条的描写。
王大凡在长达六十年绘画生涯中，不仅创造了“落地粉彩”技法，其兼工带写、构思严谨、用笔流畅的特点把逍遥自在的人物形象刻画得惟妙惟肖。此件王大凡款琴棋书画四条屏瓷板画用笔用线遒劲，似传统线描法中的高古游丝描、铁线描一类，中锋用笔，朴拙、厚实、圆润。人物脸部刻画细腻，讲究明暗变化，有西画中的素描关系和光影变化，晕染手法特，立体感强。背景勾描林木，染色青翠，草绿、翠绿、深绿几个层次明显，笔法一丝不苟，书法俊逸秀美，精审且遒丽。品相保存完好，具有很高的收藏价值！
王大凡瓷板画市场2009年拍卖*格仅仅百万元的王大凡瓷板画,在2011年单屏的成交价格飙升到了920万元,两年时间内拍卖成交价格涨了近10倍,这次王大凡的瓷板拍出近千万元的价格,给市场传递了一个信息,就是和王大凡同期的“珠山八友”等艺人的作品价格将普遍上涨。收藏者在接受官窑器同时,已经将目光转向近现代文人瓷画上。这让近现代陶瓷越来越受到藏者关注,也成了艺术品市场投资的新热点。预测下一个十年，收藏瓷板画必定是大势所趋。
