西安三兆村异形花灯制作

“灯夹戏”时期。1938年，云南农民救亡灯剧团解散，花灯艺人熊介臣在昆明、玉溪一带教灯、唱灯。1946年熊介臣在昆明庆云茶室连唱三天花灯，受到欢迎，该茶室随后改为花灯园子，成为云南个花灯剧场，从此形成固定的职业班社。为适应职业演出的需要，花灯艺人开始大量移植滇剧剧目，如《四下河南》、《滴水珠》、《痣》、《狸猫换太子》、《红灯记》、《纱灯记》等，同时进一步学习吸收滇剧的表演程式、服装道具、舞台装置等。这种以花灯曲调唱滇剧剧目的方式，时称“灯夹戏”。

装裱：
装裱分为裱胚和裱面二个环节。裱胚好比泥塑中的塑胚。所不同的是裱胚用纸，用土法制作的纸，艺人们称为“草纸”。根据花灯胚(骨架)间隙的大小，用纸把其连成整体，个别部位可能要裱上几层，甚至几十层，以弥补胚架在表现作品上的不足。这一环节是对作品形态上的进一步完善。如果花灯里要点灯的，这一环节就可以不做，而直接裱面。裱面，是根据花灯所表现的物体的外部特征，采用各种颜色的丝绸或彩纸，用粘剂把其粘贴于作品之上，或作衣褶、或花鸟虫鱼的形态，力求相似或相近。这需要较深厚的美学原理，特别是色彩学修养，才能真正表现出作品的内涵。

装饰：
装饰的材料主要有饰线、绣片、珠片、花纸等装饰物。饰线可以是纱织的，也可以用花纸裁成线状，其功能是用来掩饰裱面时留下的接缝，同时起到美化的作用，使作品更显华丽。绣片，主要用在灯屏上人物的衣饰方面。通常雇请潮绣匠人绣出龙凤、神兽、花鸟等绣品，根据需要粘贴于人物的袍鞋之上。它有一定的规矩，根据人物身份的不同而贴上相应的图案，是人物身份的象征。珠片、花纸等饰物通常用于装饰、补白作用，使作品表现出和谐的美感。

年例是粤西传统而隆重的习俗，地方称作“年例”。过“年例也是粤西对美好生活期盼和祝福的一种重要形式。说起年例，每个粤西人都非常熟悉。年例也就成了当地中国传统文化的传承与亲朋戚友之间的感情联络和相互拜访节日。可以说，年例已成为粤西新年伊始的狂欢节，也是庆祝获得丰收和对新一年期盼的节日。六双过年例闹花灯这一形式在粤西年例文化中产生，并且生生不息，代代传承，沿袭至今。六双年例期间，家家张灯结彩，路旁遍插彩旗，声及锣鼓声此起彼伏，到处都是浓郁的节日气氛。各种民间艺术表演也尽献于众：粤剧、电影、歌舞、木偶戏、舞龙、舞狮、杂技等等各种各样的文娱活动纷纷亮相。特色的重头戏，当属六双花灯。六双花灯源自镇隆白花灯，流传于信宜市镇隆镇六双村。
广东省茂名信宜市镇隆镇六双花灯是广府文化、高凉文化、壮瑶文化的结合体，是粤西地区保存得完整原始的农耕文化形式。六双花灯以竹篾为骨，以宣纸为面，以祝语为表，以烛火为心，纯手工制作，其品种繁多，制作精巧，具有原始农耕性、历史传承性和浓郁的乡土性，渗透着浓浓的岭南文化色彩。

花灯，又名灯笼。花灯是起源于中国的一种传统民间工艺品，在古代，其主要作用是照明，由纸或者绢作为灯笼的外皮，骨架通常使用竹或木条制作，中间放上蜡烛或者灯泡，成为照明工具。受文化影响，在华人地区，许多国家的庙宇中，花灯也是相当常见的物品。

2012年，广东省兴宁市获评为“中国花灯之乡”。
鸟儿它是自由的，昆虫也是自由的，因为他们有一双属于自己的翅膀。本次花灯的出现较多的事物就是带有翅膀的花灯，他们向往自由，想要飞的更高。一进入到园内，穿过用蝴蝶花灯制作的通道时，仿佛自己也在空中翱翔着，来到天空世界，正前方有一展立体的翅膀花灯，游客站上去拍照就好像长出灵活的翅膀一般，可以与鸟儿一样在天空自由的翱翔，有蝴蝶花灯的陪同和凤凰的，节日花灯，本次的花灯抓住了对现代年轻人的喜好而打造，花灯，也深受游客的喜爱。

元宵张灯风俗起源很早。潮州素有元宵闹花灯的民俗，纱灯（花灯）是节目里耀眼的明珠。纱灯分“企灯”和“活灯”企灯把人物、亭台数阁固定在灯屏上，活灯则安装上不同的机关，使人物的头与手能转动，以至全屏走动。纱灯的特色是：工艺细致，造型美观，比例准确，举手投足，极富舞蹈动感；物饰华丽，一折一皱，皆自然洒脱，栩栩如生。这一盏盏的花灯，上下争妍，水天焕新，令人留连忘返，撩人情怀。

花灯是潮州民间喜闻乐见的传统工艺品。但始于何时，已难查考。潮剧传统剧目《荔镜记》(也称陈三五娘)中，有元宵观花灯一节，这故事发生在明代中叶，故可知潮州花灯至少有四百多年的历史了。
相传元宵佳节闹花灯是潮州大众的赏心乐事，元宵伊始，则在正月廿四日前后三夜，一直要闹近十个昼夜。鼎盛时期，全城共有两百多屏大花灯，连同龙凤灯、鱼灯、果子灯共达数百之多。分八社。华灯初上，男女老幼，倾城而出。(农村人赶来城看花灯也众多)这时，劳动的艰辛，生活的茹苦，人们都忘却了。但见数里长街，鼓乐喧天，火光烛天，到处人山人海，整个古城变成了一个狂欢的海洋，实堪称为潮州民间特有的盛事了。为此潮州花灯又被编成《百屏花灯》歌册在民间传唱至今。
据悉，潮州花灯工艺的全盛时期，是在清末以至前，当时全城有花灯工艺作坊 近十家，如林盛记、刘景新、陈万顺号等。就中以林盛记负。其坊主兼艺人林乐笙曾于民国廿年前后应邀制作《凤仪亭》、《八仙过海》、《水漫金山寺》、《九曲黄河阵》等大花灯屏赴香港、新加坡和展览，轰动一时。

潮州花灯具特色，散发着浓郁的乡土艺术的芬芳。早的潮州花灯是以竹作架，用绢绸裱成空心人物，表面淡施粉彩，描绘衣饰，夜间灯火点于其中，透照出来，绰约动人。
随着社会的发展，历代民间艺人，以自己的劳动和智慧，不断推陈出新，使这朵艺苑奇花越发美丽可爱。他们以铁线扎物的躯壳，然后像般穿上精心绣制的绚丽多姿的衣裳，配上和谐的景物和辉煌的灯光如(大光灯)，以脍炙人口的历史故事情节为题材和内容，组成层叠有致的成屏花灯屏，更显得富丽堂皇，雍容华贵，成为一种雅俗共赏，老少咸爱的特种工艺品。此后又有艺人别出心裁，以盛装的杂处花灯人物间，以真乱假。 　在没有了解潮州的花灯艺术的艺术内涵以前，是很难想见其纷繁和讲究的。单其用材就近千种。而其艺术表现更是细致入微：在形式上，可分为“热灯”和“素灯”两大类。“热灯”又称“战灯”；“素灯”又称“文灯”。前者讲究盘弓走马姿态；后者着重表情关目。