越窑瓷器鉴定评估

光绪青花所用青料主要有四种，种是传统的浙料，保持着淡蓝清新的传统蓝色，主要用来绘制官窑等瓷器；第二种是色泽明丽纯蓝的青料，多用来绘制仿古瓷器，在青花中能见到有规律排列的藏青色点；第三种是色泽鲜艳带紫的蓝色，俗称洋蓝，自同治时期开始就有了，光绪中档瓷器大量使用这种青料，是典型的光绪发色，色调漂浮、线条晕散；第四种是蓝中带黑或带灰的发色，这是含杂质较多的土青绘制的，一般用来绘制粗瓷。

清光绪朝历时34年，期间资本有所发展，这个短暂的兴盛时期，被历史学家称为“同光中兴”。景德镇处于内陆山区，相对闭塞，便于控制。清为了满足醉生梦死的生活，曾拨巨款给景德镇烧制御用瓷器，并加强了管理，致使景德镇官窑无论在数量还是在质量上都有了较大的提高。

瓷器与陶器的关系密不可分。当部分掺有高岭土（或长石、石英、石灰等天然釉料）以及其他含有氧化铜、氧化铁、氧化亚铅等天然色彩成份的原料在烧结陶器时，会自然在陶器表面结成一成薄釉（日本信乐烧早就是这样出现的。） 在中国的历史上，明代以前中国的瓷器以素瓷（没有装饰花纹，以色彩纯净度的高低为优劣标准的瓷器）为主。明代以后以彩绘瓷为主要流行的瓷器。另一个瓷器制作国家日本也与茶道文化界也发扬了其特的茶器。

彩瓷一般分为釉下彩和釉上彩两大类，在胎坯上先画好图案，上釉后入窑烧炼的彩瓷叫釉下彩；上釉后入窑烧成的瓷器再彩绘，又经炉火烘烧而成的彩瓷，叫釉上彩。明代的青花瓷器就是釉下彩的一种
明代白釉的烧制成功，以铜为呈色剂的单色釉瓷器的烧制成功，使明代的瓷器丰富多彩。明代瓷器加釉方法的多样化，标志着中国制瓷技术的不断提高。成化年间创烧出在釉下青花轮廓线内添加釉上彩的“斗彩”，嘉靖、万历年间烧制成的不用青花勾边而直接用多种彩色描绘的五彩，都是的珍品。清代的瓷器，是在明代取得成就的基础上进一步发展起来的，制瓷技术达到了辉煌的境界。康熙时的素三彩、五彩，雍正、乾隆时的粉彩、珐琅彩都是中外的。

瓷器修复是一项技术性非常强的工作，先清理破损截面，用调好色的腻子打底，打磨，留出釉面的厚度，如有釉下图案，要按照调好色的彩料绘画、后上釉。如果残器缺肉，用腻子打补缺肉部分，价值非常高的，要去窑口定烧残缺部分。这其中每一道工序的技术性都非常强，非一日之功。还要配备一些必要的设备，如上釉这道，有小型气泵、喷笔等，随着材料技术的发展，黏结、釉层、清洗、腻子等都有更好的材料可供选择，当然，技术是重要的，其中还包含了你对色彩、形的艺术敏感性。一个好的修复师，修复一件瓷器往往要花费一个月或几个月的时间，修复后的瓷器用肉眼是看不出的。

瓷器清洗方法：
1一般的污渍可以用碱水清洗，也可用肥皂，洗衣粉清洗，再用净水冲净；
2冬季洗刷薄胎瓷器，要控制好水温，以防冷热水的交替使瓷器发生爆裂；
3彩色瓷器，有的因色彩中铅的成分较多，出现泛铅现象，可先用棉签蘸上白醋擦洗，再用清水洗净；
4如果瓷器有开片或冲口裂纹等现象，污渍容易“沁”入其中，可用牙刷蘸些酸性液体刷洗。但釉上彩器物，不能用此方法，因为酸、碱性物质易损伤釉彩。如果是描金彩瓷器，不可用鸡毛掸子做清洁，因为鸡毛掸子易损伤瓷器上的描金。珍贵瓷器收藏时应配有相应尺寸，带胆的木箱或木盒，以便保存收藏；
瓷器虽然珍贵，有些藏友对于它的保养有些摸不着头脑，但是只要方法合适、即能保养得当，尽享收藏之乐。

传统经验鉴定作为一门科学，通过采用排比类推、标型学、考证学等方法，找出被鉴器物在器形、釉色、纹饰、款识等方面，与“标准器物”之间的相同点和不同点，由此推论出被鉴器物的真赝。其优势主要表现在：快捷、方便，能够对古陶瓷的社会属性做出比较准确的判断，从而推定出被鉴器物的生产时代、窑口及其历史价值、科学价值、艺术价值和经济价值。其作用是不可偏废的，也是任何晚上的科学仪器所无法替代的。

瓷器显微鉴别：
1、在手持式显微镜下探视瓷器表面釉层，老瓷表面的磨损（牛毛纹）纵横交错，粗细深浅不一，新瓷则无这一现象。有的作伪者用砂纸擦，线条、方向和力度几乎都一样。
2、凡用氢氟酸处理过的瓷器，显微镜下可显现出无数个被酸腐蚀过的小孔。
3、修补过的残瓷，在修补过的地方，用显微镜观察，会发现原来有釉子各地方，布满了在小不均匀的气泡，当显微镜移动到修补过的部位时，气泡突然缺失或减少。 [3]
4、一般认为以前用柴窑烧制的瓷器，因热量低造成炉内温度改变快，所以瓷釉是气泡大小不均、分布不匀，而用现代窑使用"煤、气、电"窑烧制所以釉中的气泡，大小均匀，分布也很均匀，在薄釉中多为均匀泡等，因此借助显微镜观察瓷器气泡等信息，已经成当前瓷器重要鉴定方法和依据。

窑瓷器鉴定拍卖
青瓷产品的特征和鉴定要领是：
（1）胎色灰白，胎质坚硬，露胎处呈现酱黄色。
（2）釉色青黄、深沉，釉层较厚，器物往往上部厚，下部薄，胎釉交接处呈姜黄色。此外，青釉釉面上有的出现小的露胎褐斑，为其它青瓷所不见。
（3）器型丰富，盘、碗、杯、碟、瓶、壶、罐、炉、盒、香薰、注壶、注碗、盏、钵、灯、枕等均有，器物造型多变，有花瓣式、瓜棱式和多折式，外形美观。其中力士炉颇具特色，炉身底座四周跪有力士。
（4）唐末、五代青瓷采用划花装饰，纹饰题材多为水波与花草纹。
（5）宋代装饰技法主要是刻花、印花、划花以及模印刻划相间，以刻花、印花为主。北宋中期刻花发展成熟，刀法犀利，线条刚劲有力，刀痕有斜度，是宋代刻花技法中者。北宋晚期的印花也很精美，布局严谨，对称匀衡。纹饰有缠枝莲、把莲、牡丹、缠枝菊、波浪、飞鹤、飞蛾、犀鹤、博古、海水游鱼、莲塘戏鸭和婴戏图案等，纹则是宫廷瓷器题材。水波纹外一般刻划以六角形边线，水波中三鱼多见。婴戏图案则以荡秋千为主。宋代花纹装饰特点是，早期于器面刻划简单的花瓣纹；中期则花纹满布器面；到了晚期花纹线条大多纤巧。
（6）金代产品瓷胎呈灰白色，青釉呈色偏黄。大量使用陶范印花，满布器面的花纹逐渐减少，而在盘、碗内壁，大量出现菊花、、水波、鱼鸭纹等，构图简单，呈圆圈形。
（7）元代产品器外一般施半釉，挖足浅，足较宽，似底足，足内心有乳状凸起。
（8）晚唐、五代盘、碗一般采用支钉支烧，通体满釉。宋代器物足端无釉，足内有釉。金、元时期一般采用叠烧，盘、碗内有叠烧痕，也有用一钵一器装烧的，则仅足端无釉。