大兴瓷器匡时免费征集

哥窑的特征是釉质凝厚如同堆脂，色泽有粉青、灰青、油灰、月白、灰黄、深浅米黄等多种，釉间均开裂有不同角度的冰裂状纹片，色浅黄者如金丝，色黑者宛若铁线，两者相互交错如织，故名“金丝、铁线”。釉中蕴含的气泡密集，显微镜下如同聚沫串珠，凝腻的釉面则光泽莹润，油滑如酥。器口沿多尖锐窄小，故厚釉难以留存而显现胎骨黑色，此一现象传统上称为“紫口”。

瓷器拍卖场上，明清瓷器，尤其是官窑瓷器一直是市场追捧的焦点，并不断刷新瓷器纪录。这主要因为此板块瓷器不仅存世量和流通量相对较多，而且在制造工艺上更为繁复考究，一直是此板块买家追捧的焦点。

明代鸡缸杯：一个有点像碗鸡缸杯，烧制于明成化朝景德镇御窑厂，当时就是宫廷用器，所以产量少，存世更少。鸡缸杯底有底“大明成化年制”六字，瓷杯也叫大明成化斗彩鸡缸杯。大明成化斗彩鸡缸杯高4公分，口径8.3厘米，足径3.7公分，鸡缸杯为饰子母鸡图的盛酒小杯。子母鸡图，早兴于宋朝，但画在瓷器上则早开始于成化时期。大明成化斗彩鸡缸杯色彩缤纷鲜明，绘画率真可人，被业内称为神品。明代鸡缸杯存世的仅有4个，另外三件为私人收藏，就这么一个小酒杯，价值2.8亿多港元。

2013年香港苏富比春季拍卖会的“清康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图碗”，刷新了康熙时期瓷器拍卖的成交纪录，使得康熙瓷器实现了突破5000万元大关的进程，而率先突破千万大关的则是2005年香港苏富比秋拍的“清 康熙釉里红团花锯齿纹摇铃尊”。

青花瓷占据了康熙朝瓷器拍卖市场的半壁江山，出现了可以渲染出深浅不同的多种层次的“五彩青花”。此时期高成交价中，有两件器物为青花，其中“清 康熙青花团花锯齿纹摇铃尊”，长期流落海外，是美国马里兰州藏家Frederick J。和Antoinette H. Van Slyke夫妇旧藏，目前暂只在北京故宫[微博]博物院和香港天民楼发现同类作品，存世罕少可见一斑。摇铃尊是康熙时期景德镇模仿藏传佛教法器长柄铜铃而创新的样式，它的用途多为对藏传佛教寺庙及高僧的赏赐，素为瓷中贵胄，在拍卖会上备受亲睐。在康熙朝瓷器0中，除了“清 康熙青花团花锯齿纹摇铃尊”外，另有3件同为摇铃尊。此类器形中引人瞩目的是“清 康熙青花釉里红花纹摇铃尊(一对)” ，因成对出现显得尤为珍贵，故成交在情理之中，与1998年的嘉德秋季拍卖会上以127.6万元成交相比，提升了19倍。

珐琅彩是康熙晚期出现的一种釉上彩，是清朝高统治者赏玩的御用品，因此康熙时期的珐琅彩瓷是很少见的。代表性器物为高居的“清 康熙御制胭脂红地珐琅彩莲花图 碗”，是张永珍博士兄长，收藏家张宗宪旧藏。它出现于1937年伦敦苏富比，后来在1983年香港苏富比以49.35万元成交，近的一次是1999年的香港佳士得秋拍上以1132.71万元人民币售出。